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1834 王原祁 甲申（1704年）作 仿米家山水 立轴

仿米家山水
拍品信息
LOT号 1834 作品名称 王原祁 甲申（1704年）作 仿米家山水 立轴
作者 王原祁 尺寸 59.5×44cm 创作年代 甲申（1704年）作
估价 1,500,000-2,500,000 成交价 RMB 1,650,000
材质 水墨纸本 形制 立轴

款识：蕉师来京日，每过寓。近忽数日不至，闻其以病卧盘石，特作此图寄候。烟云可以豁烦懑，会心处当无不是药也。甲申暮春望前麓台祁笔。
右下印文：西庐后人（朱长文）。
印文：王原祁印（白文）、麓台（朱文）、西庐后人（朱文）、御书画图留与人看（白文）
题签：麓台司农真迹，平斋主人，壬申十日白鹤溪渔者书签。
印文：超然（朱文）
鉴藏印：超然心赏（白文）、进庵审定（白文）、月波楼主人秘籍（朱文）、仁和王绍延考藏书画（朱文）、金传■（朱文）、湖帆鉴赏（朱文）、载鹤峰书画印（朱文）、何理盦心赏（朱文）
注：《改定历代流传绘画编年表》P205，《古缘萃绿》著录的另一带“蕉师”上款设色山水，亦为甲申年创作。
王原祁《仿米家山水》
“四王”，是对清代著名山水画家王时敏、王挪、王原祁和王骧的统称，他们在借鉴古人立意、布局、运笔、色彩和线条，精研笔墨之法等方面集古之大成，可以说达到了登峰造极的地步。“四王”作为对清代绘画影响深远的人物，在当时被尊为“画学正宗”，统领山水画创作长达数百年之久，传派及门生众多。在“四王”中，年纪最轻，成就最高的是王原祁。有诗曰：“百余年来写山水，三王之后推司农，千秋绝艺一家擅，独辟画苑开榛丛。”
王原祁（1642-1715），字茂京，号麓台、石师道人、西庐后人等，江苏太仓人，为王时敏之孙。康熙九年（1670年）进士，供奉内廷，官至户部左侍郎，故亦称“王司农”。康熙四十四年（1705年）时，他奉旨纂辑《佩文斋书画谱》，并任纂辑官。王原祁深得康熙赏识，因而师承者甚众，遂形成一独立的画派。由于王原祁为江苏太仓人，太仓亦称娄东，所以这一画派被称为“娄东派”。
王原祁画承家学，得祖父王时敏及王骧指授，致力于摹古，尚宋元画法，尤宗黄公望。他喜画浅绛山水，擅长干笔积墨法，反复皴染，多遍始成。因用笔沉雄，生而不涩，淡而厚，实而清，故有“笔端金刚杵”之誉。
在中国山水画史上，由宋代米芾、米友仁父子开创的“米派山水”对后世影响深远，在元、明、清被文人画家视为“逸品”。这种用水墨湿笔结合没骨写意来表现江南烟雨云霞变幻景色的画法，被称为“云山墨戏”，具有不拘常法、纵放简逸的笔墨来表现物象的特点，散发出一股清润淡泊的意趣。
《仿米家山水》采用全景式构图，表现江南平远景色，画面虚实相间，云雾缭绕，峰峦层叠，平坡树木成簇，小径蜿蜒，其间点缀茅亭草舍，郁葱茂密山林的景色尽现笔端，十分简括。山石轮廓主要用没骨法通过水墨的层层渍染、墨色的浓淡变化，以及横卧的浑点“落茄皴”，来展现景物前后层次。用大小错落的浓墨、焦墨、横点、点簇来表现层层山头，显得朦胧、滋润。云烟飘浮其间，时隐时现，有流动之态。画面于简逸中含深邃，朦胧中富变幻。王原祁以“模糊”的笔墨作云雾迷漫的江南景色，在格调、意趣、气氛、风格以及表现手法、笔墨形式诸方面，可谓深得“米家云山”之法。