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1122 傅抱石 1944年作 丹台晓望 立轴

丹台晓望
拍品信息
LOT号 1122 作品名称 傅抱石 1944年作 丹台晓望 立轴
作者 傅抱石 尺寸 110×62cm 创作年代 1944年作
估价 15,000,000-18,000,000 成交价 RMB 17,825,000
材质 设色纸本 形制 立轴
著录：1.《现代书画投资丛书—傅抱石卷》，北京出版社，2005年10月。2.《傅抱石年谱（增订本）》，叶宗镐著，第124页，上海书画出版社，2012年12月。
3.《其命唯新-纪念傅抱石诞辰110周年民间珍藏傅抱石作品集》第48-49页，江苏凤凰美术出版社。
题识：一上丹台望，千峰到杖前，云阴封曲径，石壁划流泉，布落空中语，人终世外华，浮丘原不远，萝户好同攀。 甲申五月初八日，写苦瓜诗于重庆西郊。新喻傅抱石。
印文：傅、抱石大利、踪迹大化、代山川而言也
来源：国内著名美术馆收藏。佳士得香港2002秋Lot227。
说明：此作品经傅二石先生鉴定为真迹。
展览：“其命维新——纪念傅抱石诞辰一百一十周年·民间珍藏傅抱石作品展”，江苏美术馆，2014年12月。
在金刚坡我们生活了8年，期间父亲创作了数百幅画，许多为世人所熟知，如《潇潇暮雨》、《万竿烟雨》、《丽人行》、《屈子行吟图》等等。父亲每于画作题上“作于重庆西郊金刚坡下抱石山斋”，于是在人们心目中，“金刚坡下抱石山斋”成为傅抱石许多绘画精品的诞生地。
但所谓“抱石山斋”，其实连画室都称不上。它原先是房东家堆放杂物的地方，矮小阴暗，只有一张方桌，是房东借给我们吃饭用的。因此必须等我们吃完饭以后，父亲才可以用它来作画。由于光线不足（只有屋顶上的两块透明瓦透点光线进来），父亲总得把桌子搬到靠门口处作画。父亲作画时全神贯注，用大笔在纸上纵横驰骋，须臾间满纸烟云。由于渲染时水用得多，整个画面湿漉漉的，需要赶紧放在火盆上烤，烤到半干再放到桌上进一步加工。若在夏日，父亲常常是光着上身，脖子上围着一块擦汗用的发黄了的毛巾。
金刚坡时期父亲的作品泼辣厚重，作画时用墨特别多，磨墨便成了一大任务。通常这个任务由我母亲来承担，我与小石兄弟俩也常被“抓差”。但我耐性最差，只要有朋友叫我玩，我的心便立即离开砚台飞到树林里去。父亲每每因为墨磨得不够浓而强令我“返工”。
——傅二石《金刚坡的回忆》
水墨风華 独韻天然
傅抱石在《中国绘画“山水”“写意”“水墨”之史的考察》一文的后段谈到明末诸大家时说: “ 因为他们都是身经亡国之痛的画家, 所谓山水而外, 别无兴趣。诗酒之外, 别无寄托, 田史老野之外, 别无知契。人品既高, 笔墨当然造其绝境。但他们的深意, 是在笔墨之外的。”这差不多可以看作40年代他的自况。
山水画在傅抱石一生的创作中占最主要的部分。虽然他最好的人物画与山水画很难分轩轾, 但从个人创造的角度来看, 他的山水画无疑有更高的成就。
此幅布局上, 傅抱石将山峰的峰顶伸出纸外, 仅余右上方寸空间以显天隅一角，如此构图，打破传统的格局, 形成遮天盖地的磅礴气势。本幅画面几为巨岩层叠，奇峰迭生，密树连撗所满盖。右上炼丹台地势平坦，向东南延伸而呈倾斜，下临深壑即炼丹源，林木稠茂，源下有洗药溪。炼丹台上，高士结伴观景，成为点缀山林的一抹亮色；左侧潺潺流溪，蜿蜒而下流，瀑布下方登山的高士亦是亮点，构成一幅静观高山流水的文人意趣之景。此构图既悟自苦瓜诗意，又将炼丹台的地貌特征与想象的风景相结合，是傅抱石复施挪移造化之功。
远山以淡墨为之，设色亦极淡，近处以赭色渲染山体，薄染几笔花青，用墨酣畅淋漓，营造出湿气氤氲的效果。山体轮廓及树木松石以破笔散锋的“抱石皴”快速写成，可谓极尽毛笔之所能，利用笔尖、笔肚、笔根去勾勒、皴染，此皴法以气取势，磅礴多姿，正是傅抱石“打破笔墨约束的第一法门”。
整体观之，画中线、皴、点等元素构成不同的体面关系，并最终统一成整体，表现出山间苍茫厚重的特质，虽率意简略，笔墨松散，却有一种充盈的情绪回荡在其中，这种情绪既是激荡清冽的，又是安逸平和的。
画中，印一方以石涛“代山川而言也” 句刻的图章，亦表达傅抱石以山川为题材来表达他自己的心声。二十世纪的山水画大家中, 把强列的个人感情、人生观与宇宙观融入山水画的构思里, 傅抱石是最突出的一人，他那人格化的山水, 那饱含画家个人情感的丘壑, 那奔迸着他的热血与激情, 风雨晦明的山峦与葱郁的草木, 是画家在大自然的感动之下所引发的长歌。
在香港苏富比2014秋中有一幅1945年所作同题材作品，尺寸比此幅略小，以近2300万人民币拍出。此作由收藏机构2002年购于香港佳士得，收藏十余年后释出，一经面世，叫人有惊艳之感。