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2890 李可染 1989年作 元气淋漓障犹湿 镜心

元气淋漓障犹湿
拍品信息
LOT号 2890 作品名称 李可染 1989年作 元气淋漓障犹湿 镜心
作者 李可染 尺寸 92×54.9cm 创作年代 1989年作
估价 3,500,000-5,000,000 成交价 RMB 6,957,500
【著录】《名家翰墨25》第118页,翰墨轩出版有限公司,1992年。
【题识】元气淋漓障犹湿,真宰上诉神鬼泣。一九八九年,岁次己巳春三月,可染泼墨于师牛堂。
【印文】老李、可染、在精微、可贵者胆、所要者魂、陈言务去
【鉴藏印】怡萱斋
【来源】香港佳士得1991年3月,Lot110
【注】此件作品的交接地点为中国香港,具体信息请联系北京保利拍卖近现代书画部工作人员。

由此看来,此画不但是大千在其创作的高峰时期画其最熟悉的黄山,而且也是为知己好友曾克端的徇知之作,所以这是一幅合:诗文、书、画、印俱全的精心力作。
——傅申

此图的特点是:第一整个作品先勾画山、石、树的轮廓,再淡染花青和赭石,然后大面积泼墨,泼画时基本没用自动画法。即还不是先泼墨彩,与有控制地让墨彩流动成形,然后再略加勾画的成熟期泼画风格不同;第二,作品中的传统勾染部分(如远山)还占有较大的比重,与后来以泼为主、很少用传统笔线的画法不同;第三,只用泼墨法而没用泼彩法,与后来常用的泼彩泼墨两兼的画法不同。总之,这件作品属于张大千早期的泼墨风格、过渡风格,对我们了解张大千创造泼墨泼彩风格的过程具有重要的意义。
——郎绍君

六十岁以后,饱经世变,人画俱老,学问深邃,气质淳化,万象罗胸,一心独运,笔墨之痕,与之俱化,这正是到达艺术蜕变的最高峰,也正是历来画家听夕追求,皓首难跻的最高境界。总之,他是融化古法,再造新境的划时代人物。
——曾克端

老子云:得其环中,超以象外,此境良不易到。恍兮忽兮,其中有象,其庶几乎!
——张大千

80年代是李可染绘画艺术的一个新的阶段,这个时候的作品已脱出实景,更重写意,笔墨混成,达到从心所欲不逾矩的境界。此时的李可染突然深刻领悟到水墨难以言说的东方神韵,从用摆笔小心谨慎层层积墨中脱网而出,以汪洋纵肆的泼墨,画出了一批惊心动魄的水墨杰作。1989年所绘《元气淋漓障犹湿》便是李可染进行泼墨山水探索的重要代表画作。
画中题识:「元气淋漓幛犹湿,真宰上诉神应泣。」为杜甫名句。这是对水墨画的一个很高的要求。水墨画用水实不容易,一般用笔没有功力,墨中水份不宜太多,而笔墨得法,画面就产生水墨淋漓的效果。
画面为典型的李家山水构图,山峦峻厚,林木蓊郁,云烟环绕。主体山川高大巍峨,顶天立地,山石的外轮廓呈几何状,层层推远;山左侧沐浴于光照中,右侧则处于阴影里,山下的树木以重墨画出,与山峦的阴影处连成一片;左侧蜿蜒云气,山瀑飞流跌宕间,一拱桥横跨,一人撑伞沉浸在观览中。整幅以泼墨法画出,山的背阴面是最浓重之处,山受光面、云气是亮处,但并不突兀,水墨泼溅飞动,一片混沌,而树林、山脉走势、远处峰峦通过细致的用笔强化,更显生机。「黑与白」的强烈冲突,山阳面同阴面的映衬,混沌飞动与凝练苍劲感最终统一在整体的色调中。从此图可见,李可染晚年更加重视形式语言,笔墨的抽象表现力,将其与西画中的明暗处理法相结合,作品具有奇异突兀的美感和鲜明的时代气息。
李可染的山水画,对造型从来要求如雕塑般结实,如素描般准确。正因为如此学院般的苛刻,所以有时不免落入「板刻结」。但这种严格的水墨语言训练,也给他晚年的大泼墨打下了扎实的基础。《元气淋漓障犹湿》的用笔用墨很纵肆,但笔笔到位,笔笔精准,笔笔老辣。李成的惜墨是控制,王洽的泼墨是纵肆,二者结合,便是李可染的「信手涂抹,惨淡经营。」这当然是一种更高的境界,以老僧补衲之静,制天马行空之动,在墨海翻腾中贯透着渊深的静穆之气,这就是李可染晚年大泼墨难以企及的美学高度。