北京保利国际拍卖有限公司

拍品信息

LOT号	4561	作品名称	谭平 2014年作无题
作者	谭平	尺寸	200×300cm	创作年代	2014年作
估价	1,500,000-2,000,000	成交价	RMB 1,725,000
材质	布面丙烯	形制
出版《当代油画――抽象与综合材料专辑》安徽美术出版社 2015年版《谭平》湖南美术出版社 2015年版签名：Tan Ping 2014 展览 2015年东方抽象与西方具象——谭平对话卡斯特利中国美术馆/ 北京对于谭平作品的解读不在于形象，也不在于形式，而在于他操作一种媒介时候的过程。因为只有最后效果和结果才能呈现出媒介本身的表现力。怎样把作品做到一个极限?这个极限是生命的极限，而不是说我们做一个实验达到某种效果，是在生命行为过程中达到的一种结果。 ——易英 1989年，谭平获联邦德国文化交流奖学金（DAAD）赴德国学习，一去就是五年。在那里，他接受了远为国内更加自由的教学方法，形成了对物质媒介的感受力和运用前者表达思想观念的能力。90年代末，谭平的作品在视觉效果上开始显示出严谨与秩序的强烈特征。对于谭平来说，“抽象”意味着说出一事物，一系列事物或一个环境的基本特质，艺术的抽象因素更能帮助自己把自然的真实性质或自然在心中创造的感觉传达到画面上。正如殷双喜所言：“在这些混乱和破碎的现实背后，我们看到一种具有普遍性的精神状态，这就是日益觉醒和增长的个性自由与民主思想。这种思想就是当代艺术中创新冲动的根源，是一切艺术创造、语言表述和个人创造风格的基础，它表达了当代艺术的总体特征，只有自由才能发现和发展自我的个性，才能孕育形态丰富的新生事物。换言之，谭平的抽象艺术表明了艺术创造在摆脱了外在现实的形象束缚之后所具有的充分自由，这种自由来自艺术家对自然和生活的洞察力，即康定斯基所说的’内在的眼光’”。此幅《无题》作于2014年，画面中红、白、蓝、灰四色的肌理展现出了媒介本身的生命，每一种色彩仿佛被赋予了活力，它们相互渗透、拉锯、重迭，在清晰与肯定的视觉关系中又置入了微妙的叙事痕迹。最为精彩的部分莫过于艺术家对于“线”的诠释。黑色的线条从各个方向穿过画面，交叉迭合，分割了色域的空间，有种特别的设计感。线条内部的粗细、速度和均衡也颇为讲究，而这乃是源于谭平扎实的版画功底，一种对刻刀与线条的把握。同时，对线条的迷恋也来自谭平强烈的书法意识，早在德国时期，他就尝试以书法入版画，希望以此连接东西方的艺术传统。这些都使得线条这一最为基础的造型元素在谭平的艺术中被赋予了最大的文化内涵。殷双喜曾将谭平的抽象方式归为“自然抽象”，评价谭平的抽象意象都是来自于他对生命的体悟，具有一种潜在的张力和真实感，凝聚了他对历史、社会及人的命运的深刻思考。时间在画中放慢了自身线性的速度，这些在皴擦和刮抹中显现的色彩，是艺术家对自然和生命的提炼与升华。一如康定斯基所说：“抽象艺术并不排斥与自然的联系，抽象艺术离开了自然的摫砥，但不离开它的规律。抽象画家接纳他的各种刺激，不是从任何一自然片段，而是从自然整体，从它的多样的表现，这一切在他内心里积累起来，而形成作品。这个综合性基础，寻找一个对于他最适合的表达形式，这就是’无物象的’表达方式。抽象的绘画比有物象的更广阔、更自由，更富内容。”