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1096 赵刚 2013年作 散步者

散步者
拍品信息
LOT号 1096 作品名称 赵刚 2013年作 散步者
作者 赵刚 尺寸 300×400cm 创作年代 2013年作
估价 700,000-1,000,000 成交价 RMB 805,000
材质 布面油彩 形制
出版
《契丹人——赵刚个展》P39 站台中国当代艺术机构 2015年版
签名：GangZhao（背面）
展览
2014年 夏日联展 站台中国当代艺术机构A空间 / 北京

关于赵刚，有许多传奇性的标签，如“星星画会”、“坏画”、“前卫艺术”、“满族后裔”、“移民”、“身份冲突”......这一切来自于他跨越时代、错综复杂的经历，但都无外乎艺术家对历史与自身的思考。2013年赵刚的个展《契丹人》是他重回中国当代画坛后对于“身份”这一命题的探究与诠释。这一时期，作为媒介的绘画对赵刚来说，已经死去，他要做的是持续“以绘画的方式形成对新生事物的生长及其力量的个人探索”。因此画家选择了在中国传统中回溯，将历史中的图像资源作为艺术实践的素材。作品《散步者》（Lot 1096）挪用了吐鲁番地区的三彩女骑马俑的图像，与错构的“青绿山水”背景相结合，并以油画材料重绘这些中国古典元素。
画中，马上端坐的女性身材丰腴，头戴帷帽、短襦长裙的装扮一看便知是唐代女性的特征。然而在这样的图像轮廓中，画家以黑色颜料平涂，抹去了原有的色彩和纹饰；而画中环境更是被很大程度地抽象化了，非山非石的巨大土丘、排列凌乱的绿色山峰、笔触率性而清晰的天空以及似遇狂风冲向天际的红色树木，组合而成摇摇欲坠的画面构图；如此鲜艳而不甚协调的色彩运用不但让人联想到马蒂斯的“野兽派”风格，更在视觉上造成了一种失序感。中式题材与油画材料的矛盾、传统元素与表现方式的冲突提示出画家经历中的中西方意识形态和文化传统所引发的身份认同障碍。
对于绘画，赵刚曾有自己的见解：“我想调色板和餐盘的相似性也许与一种说法有关联：‘你的食物决定了你画什么’。”《散步者》（Lot 1096）也像是艺术家的一次试验性实践，在历史“原境”与西式品位之间不停跳转，在文化归属感与排斥感之间反复游移；创作的过程也如赵刚所说“模仿中国古画，然后消解，捕捉着自我毁灭与追求并存的冲动。”这样一幅“古代题材”绘画之所以对通常意义上的审美观念和习惯提出了挑战，是因为它完全架空了图像原本的内涵所指，剥离了现实主义的叙事性，这却是画家的意图所在。赵刚希望通过这一尝试找到一个是与非、内与外、中与西、画与非画之间的“临界点”，既是对身份质疑的回答，也是对“绘画已死”的响应。艺术家把自己和作品都放在这个“临界点”上，在失衡中完成了“对放逐和自我放逐的表达”。也如画作题目所喻，这是一场由内心牵引的漫步，闲淡而清醒。