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1706 黄宇兴 2014年作 河流

河流
拍品信息
LOT号 1706 作品名称 黄宇兴 2014年作 河流
作者 黄宇兴 尺寸 125×200cm 创作年代 2014年作
估价 800,000-2,000,000 成交价 RMB 1,322,500
材质 布面丙烯 形制

签名：Huang Yuxing 2014
展览
2014年，怀·景：陈彧君、黄宇兴、袁远三人展，柯恩画廊，上海

“河流是我喜爱的主题，它是我内心为时间定义的形状。”
——黄宇兴

2013-2015年，艺术家对于时间流逝和生命的缘起缘灭有了更深刻的体验，艺术家开始在作品中使用大量具有冲击感的亮色去传递自我迷茫又忧郁的心理气质。黄宇兴以“河流”为对象展开创作可以追溯到2008年，这时的他还处于黑白单色时期，在萌生以“河流”为对象的想法后，他开始转而以“黄色”和“黑色”为主色，绘有一些面孔、头颅、器官在河流上游荡漂浮。之后，“河流”在13-15年间逐渐演变为一个相对完整的、独立的创作主题，成为他持续创作对象。
博尔赫斯曾说“我们是时间，是不可分的河流”。“河流”的创作源于黄宇兴对“时间”的思考，流水象征时间的流动性，江河不能倒流，如同在人类认知范围内一往无前的线性时间。河流激涌产生的一个个气泡，瞬间诞生却旋即破灭，就像个人命运只能在宏大的时间里任意漂泊。艺术家被河流沾染着的一种基于宿命论的悲剧色彩触动，决心将水面流动的短暂凝结到艺术表述之中。创作于2014年的《河流》(Lot 1706) 是此系列的代表之作，艺术家以色彩的运用传达心理活动的质感及精神层面的感知，色彩繁复交织的漩涡中在画面中无止无休地蔓延，远处地平线以上迷幻的光芒冲天而起，忧郁的蓝色、活力的黄色、深沉激烈的红色在光中碰撞媾合，黄宇兴利用水平线构图对画面上下分割，凸显出永恒和变幻并存的视觉张力，达成一种极致的和谐。黄宇兴首先使用荧光色等透明度较高的颜料打底，再往上叠上略微厚重的蓝与红，不断循环叠加，为画面注入强烈的能量感，最终编织出绵延深邃的层次感。在时间不可逆转的流逝中，漩涡的迁徙让河流永不消亡，同时又赋予了河流新的生命和形态，那些胶着又斑斓的光像变幻的心绪捉摸不定，孤独的瞬间，悲伤的叹息，乃至重生又寂灭的快感，就这样被记录于黄宇兴的绘画中。