微信分享图

1808 冷军 2011年作 新竹

新竹
拍品信息
LOT号 1808 作品名称 冷军 2011年作 新竹
作者 冷军 尺寸 70×60cm 创作年代 2011年作
估价 1,500,000-1,800,000 成交价 RMB 1,725,000
材质 布面油彩 形制

签名:冷军 2011.7
展览
2011年,中国写实画派七周年展,中国美术馆,北京
2011年,中国写实画派七周年展,西安美术馆,西安

在限制中才能显示能手,只有规律能给我们自由。
——歌德

冷军作为中国家喻户晓的艺术家,其超级写实的功力在艺术领域独树一帜。“超写实”——也就是普遍意义理解上的——像,像到了极致,以至于似乎比照片更加真实。但是冷军的艺术不仅仅是“像”这么简单,艺术家之所以能成为艺术家除了必要的技术性门槛以外,还需要对艺术本体具有足够深入的思考和相对独立的认知。冷军的艺术,“像”是表象,“像”外之象则是“真实”——真实是艺术家对自然和社会有选择的表达,是剥离掉细枝末节后、关于事物本质更加深刻的“照相”,这种“真实“也可谓创造性的“造像‘,这种” 造像“关照现实,高于现实,是超现实。所以,在冷军的作品里有一种照相写实没有的灵光与生命,是在充分尊重绘画本体的基础上创造性的制造”真实“,是在绘画本体规律的路上自由的驰骋。
就像歌德所讲:在限制中才能显示能手,只有规律能给我们自由。
艺术表现的手段可以逻辑化为两个部分,其一是具体的材料技术部分,其二是其抽象能力,这部分指的是对于绘画诸要素的把握掌控能力——诸如色彩、造型、结构等等,尤其在这一部分,冷军的表现其实是完全承接传统的。因此,他的作品在常人眼里是生动逼真,在行家眼里看到的则是高度严谨完整地控制能力和优雅得体的色彩。
冷军的后期创作语言有所变化,他绘制了一批尺幅不大但相对比较讲求书写和笔意的作品,主题往往是场景抑或竹石的局部景象。虽然表现语言与其之前的写实作品有所变化,但内在的审美情绪还是一脉贯穿。虽是书写、但还是充分体现了限制与自由的博弈,展示了艺术家在限制中获取自由的能力,只是语言的表象分类趋于写意一脉。
很多人往往从“技术”的角度赞美冷军的作品,并且把其作品的价值所完全误读为“技术”,似乎与艺术无关。甚至还有人想当然地的认为,只要有耐心,技术巅峰很多艺术家都能达到。在他们看来,似乎重视了方法便流于“技”,从而损于“道”。因为他们没有看见冷军作品中自然背后的形式以及强大的抽象概括能力和对表达的综合判断。
当代艺术家往往热衷于强调“表现”的空中楼阁,而忽略“方法”的现实根基,强调抽象的“精神”而忽略精神得以实现的手段,这种认识是有悖于艺术实践逻辑的。囿于认识的局限,而把技术和艺术两分对立,不在真正的艺术实践中去考量技艺的一体关系,而是仅仅在思辨的语言学层面,通过概念一厢情愿地演绎推导,于是技术和艺术的关系就沦为了空泛的概念游戏,于实践毫无意义。
而冷军后期的一些相对书写性的作品,更能够印证他处理自然与形式的精良能力,竹子题材的创作尤为如是,因为这类作品与超写实在表象上有所不同,在语言方式上强化了色彩、肌理等纯形式的实践应用。竹——这一题材是冷军后期油画创作的重要元素,其试图用中国传统精神来审视油画,寻求油画语言的东方气韵。画中之竹苍翠而生机勃勃、高洁且复杂静谧;与传统中国书画所书之竹异曲同工,既有写实油画之真实,又有中国文人画竹之“气节“,这与冷军一贯的艺术主张形成了高度的一致。