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拍品信息

LOT号	0302	作品名称	张仃 1992年作水磨静寂泉有声镜心
作者	张仃	尺寸	177×95cm	创作年代	1992年作
估价	700,000-900,000	成交价	RMB 784,000
材质	设色纸本	形制	镜心
出版：1.《张仃山水》P221，上海书画出版社； 2.《张仃画室·焦墨设色山水》P54，河北教育出版社； 3.《中国名画家全集·当代卷·张仃》P131，河北教育出版社。款识：水磨静寂泉有声。壬申年早春去太行南屏途中在此歇足饮水，盛夏写其意，它山张仃于京华并记。印文：张仃、它、山水怀抱、浑厚华滋展览：1.中国美术馆“93张仃山水画展”，1993年； 2.辽宁博物馆“张仃山水画展”，1994年； 3.甘肃博物馆“张仃山水画展”，1997年； 4.中国美术馆“张仃艺术成就展”，2005年。张仃ZHANG DING 年表： 1917年出生。 1932年入北平美术专科学校。同年开始美术创作，先中国画，后漫画； 1936年春，到南京，经张恨水介绍，在《中国日报》、《扶轮日报》、《新民报》发表漫画，取“孤苦伶仃”之义，改名张仃。 1938年到延安，任教于鲁迅艺术文学院，曾任鲁迅研究会艺术顾问、联防军政治部宣传部美术组长，后到文协，任陕甘军边区美术家协会主席； 1946年随军北上，任《东北画报》总编辑；1949年设计全国政协会徽与纪念邮票，设计改造怀仁堂、勤政殿，担任开国大典美术设计和开国邮票设计； 1949年参与鲁迅艺术文学院复校工作，任美术部副主任。 1950年任中央美术学院实用美术系主任、中国画系教授；领导中央美术学院国徽设计小组，参与国徽设计。 1952年任德国莱比锡国际博览会中国馆总设计师；任捷克、波兰中国博览会总设计师；任苏联举办的中国经济政治文化展览会总设计师。 1954年担任中央美术学院中国画革新领导小组组长。 1957年调任中央工艺美术学院副院长； 1960年当选中国美术家协会第二届理事会常务理事、书记处书记。 1981年任中央工艺美术学院院长。历任中国美术家协会常务书记、中国美协常务理事、中国美协壁画艺委会主任、中国文联委员、国务院学位委员会第二届学科评议组成员等；现任中国工艺美术学会副理事长、中国画研究院院务委员、中国黄宾虹研究会会长等。 1991年中国美术家协会、中国工艺美术学会、中国画研究院、中央工艺美术学院、中国美术馆西南展厅联合主办“张仃焦墨山水画展”，展出作品74件。主办单位联合举行“张仃焦墨山水学术研讨会”。 1994年辽宁博物馆举办“张仃山水画展”及研讨会；河北教育出版社出版《中国漫画书系·张仃卷》，同年当选中国工艺美术学会民间工艺美术委员会会长。 1995年安徽教育出版社出版《张仃谈艺录》、上海书申出版社出版《张仃山水》 1996年中央工艺美术学院在中国美术馆举行建院40周年院展，单辟一厅举办“张仃山水画展”，“张仃艺术研讨会”在中国美术馆举行。 2002年获中国文化部颁发境“造型艺术创作研究成就奖”。 2004年获中国老教授协会颁发的“科教兴国贡献奖”。张仃 ZHANG DING “文革”后张仃先生愈来愈钻研传统，并非复古，他表面上像吴冠中先生那样走中西结合的道路，但看得出他很想把中国传统的东西同现代感觉结合起来。在张仃先生的焦墨山水画里，两个方面有所突破，一个是写生，把现实的自然物注入到传统的山水画里面去。到了明清以后，中国画随着景色抽象化、精神化，自然景物本身的感染力量越来越淡了，不是通过自然景物本身去感动人，而是通过笔墨抽象形式去感动人；而现在，无论张仃、李可染、傅抱石都加进这个东西，张先生在这一方面做得更加扎实，更加彻底一些。在绘画语言方面，传统山水画到了明清，已经把水墨泻染、色彩搞得很完整，而张仃先生把焦墨挑出来，把经纯化、发展到一个极致，这样他就给自己设定了一条很难走的路，要下更大的功夫。北宋以前的山水画以线条笔法作为主要表现形式，张仃先生现在又回复到这样一个程度上去了。张先生画里具有的风骨、骨气，是和他所运用的焦墨这一手段分不开的。这种形式上的纯化和回归是一种更高更新的层次上的，不是完全回到北宋以前那种形式上。另外还有一点，张仃先生对待自然的态度不是传统的。因为传统文人画如常人所说深远、恬淡，是一种宁静、淡化美，而张仃先生的作品充满激情，笔墨是有力度的，这是很可贵的一点。 ——水天中高山仰止天山南问日暮风回幽谷鸣泉大漠孤烟直清歌凝白雪霜华净碧空万树光连峰头白水磨静寂泉有声松涛在耳声弥静在中国众多的山岳中，太行山与张仃先生相识最晚，然而结缘最深。自1991年夏初登太行，每年严冬一过，张仃就要怀揣策杖，深入太行写生。这几年，张仃一直沉浸在“太行情结”中。他画太行，思太行，逢人赞太行，甚至动起要在那安家的念头。在八里沟龙水梯，他激动得用拐杖敲击着地面，连场喊道“好哇，好哇。”竟像出孩子那样在悬崖峭壁上欢奔起来，全然忘了自己已是八十岁高龄。的确，太行山的雄姿使人无言以对，它的博大，凝重，奇崛，走出了人的想象力。性格雄犟、朴实的张仃喜爱上了太行山，一点也不令人吃惊。太行山是中华大地的一道脊梁，而石头构成了太行山最奇特的景观。这里的一切都取之于石头，无论是道路、桥梁、梯田，还是茅房、牲口圈，甚至连屋顶，都是用大块石板盖上去的。由于这个原因，使太行山里的一切都显得天然未凿，浑朴自在，人和自然和谐统一。而且，这里的山石经过造化之手的点化和千百年来岁月的剥蚀，又富有独特的色泽和肌理。它严整而有变化，厚重而不失细致，朴实中透出俊秀。其堆积方式也别具一格，常常是大起大落，简洁明块，如同一首时而凝重沉缓，里面激昂奔放的铜管乐；而那些从岩石缝里生长出来的树木，又别具一种饱经风霜的韵致，婀娜但倔强。应当说，这一切都还是显现在表层的。真正在心灵深处拨动张仃情感的，是千百年来生于斯、长于斯、居于斯的太行山民。山民们在这块贫脊而美丽的土地上不屈不挠的奋斗和创造，那种实如石、厚如石、坚如石的精神力量，使张仃凝视太行山的眼光燃烧着激情。张仃是个生活派艺术家，他同自然的对话是那么认真投入和忘我，又是那么谦卑和敬畏。他认为，发现自然和生活中的美，并用艺术家个性的语言将之表现出来，是艺术家的本分和天职。这幅六尺巨幛《水磨静寂泉有声》是张仃先生山水画的代表作之一，多次出现在张仃先生的重要展览和画册上，焦墨设色，描画了1992年早春，去太行南屏途中，在沙窑水磨村歇足饮水时所见之景。柳树新芽，梨花绽放，一片早春景色。巨石嶙峋，巉岩峭壁，典型的太行环境，一座石头垒就的院落，静静地隐匿在林荫花香之中，一道欢腾的山溪，绕屋而过。淡蓝色的晨雾还未散去，一缕温暖的晨曦已洒抹在岩石与树梢。太行山民就是这样世代真实而诗意地栖居，以其宁静、素朴、隐忍、无争勾起我们心灵深处一丝隐隐的怅惘……。 ——王鲁湘摘自《张仃的“太行情结”》