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4310 清乾隆 青花釉里红黑鱼龙变化兽耳尊

青花釉里红黑鱼龙变化兽耳尊
拍品信息
LOT号 4310 作品名称 清乾隆 青花釉里红黑鱼龙变化兽耳尊
作者 -- 尺寸 高26.5cm 创作年代 清乾隆
估价 500,000-800,000 成交价 RMB --
材质 形制


雍乾之世，瓷业精进，人才辈出，于品类与装饰之上多有创新，是为中国古代陶瓷史上之一大奇观。本品出类拔萃，品格非凡，装饰技法之奇特，令人叹为观止。其造型优雅隽秀，直口丰肩，左右附饰双兽耳，玲珑别致，通体绘饰鱼化龙图，图之下部以釉里红绘三条鲤鱼于青花绘成的惊涛骇浪之中跃跃欲试，上部亦用釉红里在手法上以“一身三显”画出龙首及背鳍、龙爪等，周围渲染层层乌云，若有若无，如聚如散，准确精妙地展现出虚幻缥缈的意境。
其画风类近南宋画龙名家陈容手笔，驾轻就熟地挥毫泼墨于细腻莹润的釉面上，苍龙恣意翻腾于云涛雾海之中，雄硕遒劲、威仪横贯的神韵跃然眼前。用笔工致精细，须髯鳞角毕现，惟妙惟肖。另见构图精妙，上下二景依云雾浪涛之高低而留白分隔，过渡自然，鱼龙映衬，各见精彩。
本品最为称道之处还是烧制工艺，传世甚为罕见，特别绘就乌云纹饰的所谓“釉里黑”一项颇为有趣。考古代作为釉下呈色剂的主要原料是氧化钴、氧化铁和氧化铜，相信本品“釉里黑”之原料应不出以上三者。古代诸多黑釉瓷器皆以氧化铁为主，然参照氧化铁之物理特性，若与钴料、氧化铜一起入烧而烧出本品之黑色，恐非所能。氧化铜烧出效果无非二类，或是妍红鲜亮或是黯淡灰白，不致变黑。唯独钴料多有变化，通常钴料绘画之后敷施釉层入烧遂为蓝色，若不覆釉所出则是墨黑之色，本品“釉里黑”装饰之奥妙则在于制作者深谙此物理性能，具体细说如下：
首先，按照预定的乌云图案，以喷吹之法将钴料喷洒在坯胎之上，每次喷量极少，讲究技巧，根据不同的构图需要喷涂，例如乌云的边端只能薄薄一层，乌云的中心则需要反复十数次，彼此之间讲究过渡，这样才得以呈现浓淡不一、质感饱满的效果，然后在需要绘饰釉里红的地方先以竹刀浅度剔刻，预留出图案，至此前期工序完毕，整器无需上釉直接入窑低温（300—500度）烧造。裸露的钴料接触窑火就变为黑色，一如水墨效果。
其次，坯体经低温煅烧出窑之后，质地类似砖瓦，吸水性较强，即可在预先剔刻的纹饰上填涂氧化铜颜料，下部则以钴料绘画惊涛骇浪之景，完成之后整器施釉一遍，再入窑高温（1300度）烧制。原先裸烧变黑的乌云图案在高温烧造之后还是呈墨黑色，遂为“釉里黑”，但是下部的惊涛骇浪之景则是色泽妍丽明快，是为青花。
此处工艺繁复，讲究物理变化之妙，本品三色俱佳，殊为不易。检视当今公私收藏资料，本品为仅见的一例。清宫旧藏无款“乾隆 釉里红黑云龙梅瓶”与之工艺一致，亦运用釉里红、“釉里黑”装饰，但没有青花。相比之下，当然本品更为优胜。
本品所绘云龙虽藏身云雾里，却难掩盛世气象，当为雍干窑业之俊杰。装饰墨龙题材的瓷器始见于榷陶使者唐英之手，传世所见多为釉上墨彩绘就。唐英擅长翰墨，平生尤喜作墨龙画，故其亲朋好友中索求者甚众，从其《题画龙赠九峰僧》、《偶画墨龙并缀小诗（四首）》等诗文中得到印证。（见《陶人心语》卷五）。榷陶西江之后，唐英更有得天独厚之便利，别出心裁将墨龙移至瓷胎之上，以瓷为画，传世所见，唐英自制绘墨龙题材的笔筒为数不少，往往配附赋咏云龙诗句，它们与本品所绘之云龙在构图、画法、神韵上皆一致无异，当出自一人之手。雍乾之世，冶窑之士唯有唐英深谙变化之理，颇得抽添变通之道，以其才智，方有创烧本品之可能。
本品装饰的“鱼化龙图”所寓之意皆为天下文人所喜，寒窗十年，正是期待一朝辉煌腾达。而唐英因出身之故，供奉内廷，一生与科举功名无缘，是为心结。本品的出现正是寄托唐英对这份不可得的殊荣的无限敬仰，折射出一代榷陶使者无法磨灭的的科举情结。