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2557 袁武 2013年作 黄宾虹造像 镜心

黄宾虹造像
拍品信息
LOT号 2557 作品名称 袁武 2013年作 黄宾虹造像 镜心
作者 袁武 尺寸 138×42.5cm 创作年代 2013年作
估价 500,000-600,000 成交价 RMB 943,000
材质 设色纸本 形制 镜心

题识：黄宾虹先生一生每游一地，饱游饫看，必勾画大量速写，生平所积不知几，深得师造化之真意。癸巳新春于北京，袁武。
钤印：武、清奇
写生名曰画形象，实为画感觉，每接触一个陌生的形象，会产生一种陌生的感觉，那便是一个新世界。
——袁武
袁武曾在自己撰写的《心路》一文中说：“多少年来，……歪歪斜斜地走着一条很长的路。既活了一条躯体的生命，也活了一条艺术的生命，我喜欢在纸上画下又长又涩的线和又黑又重的大墨团，我希望笔下条条长线和浓浓的墨块是我心灵的倾诉……在生命属于我的这几十年的时光里，我一直为画好画而劳作着……”。
袁武的作品试图以一种强烈的对比营造视觉的冲击力。比如，他以大面积的墨色衬托人物衣着的空白，以其墨块的凝重及云流水般的大面积背景制造着强烈的反差，这种强烈的对比使得画面充满流动感。或可以看作是对以往人物画秀美典雅视觉的一种“反动”。这种冲突又极能和谐，它让我们联想到中国古代石雕的浑朴和沉厚，这是一种经过岁月的风风雨雨所侵蚀所打磨过的沧桑。透过这种沧桑体现着庄重浑厚朴实的审美境界。画家曾经在他的文章里说：“我像是独自走在废圮城堞上的老人，不紧不慢去听那吹向黄昏的忧郁的风响，用一种早已流行过的形式，展示着我那模糊的情感和零星的思想。”这种早已流行过或成为历史的形式，可能正是一种对传统审美形式的独到理解和追寻。就人物画而言，我们的传统似乎就是《韩熙载夜宴图》、就是梁楷的《泼墨仙人》而大多的则是明清以来的仕女乃至徐悲鸿、蒋兆和那种素描加水墨的新的形式。我们往往却忽视了秦汉以往中国传统石雕那种苍凉、古朴、悲壮之美，对这种远古浑朴沉厚之美的追寻，可能也是一种对传统独到的认识。这种认识不仅仅意味着我们对传统的继承，同样它也会给当下人物画的创作带来一种独特的审美视点，这种视点可能更能引发我们对历史、对传统审美意识全方位的认识，因此，它同样是一种创新与超越。