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拍品信息

LOT号	2558	作品名称	黄华三 2012年作纹身的人体镜心
作者	黄华三	尺寸	70×140cm	创作年代	2012年作
估价	400,000-600,000	成交价	RMB 517,500
材质	设色纸本	形制	镜心
著录：《墨道同行》，第84页，李可染画院。题识：壬辰二月作图，华三。钤印：华三之玺、黄氏、疏可走马、守拙、游手于斯花鸟画在唐代已独立成科，后经五代大发展，到宋代时，中国传统花鸟画已达到最高峰。宋代是以“郁郁乎文哉”著称的，这是中国古代历史上文化最发达的时期，在绘画上形成了细节的真实和对诗意的追求的审美趣味，这种审美趣味在北宋后期即已形成，到南宋院体画中达到最高水平。南宋花鸟画基本维系了北宋工细写实的画风，所不同的是到了宋代后期，花鸟画虽仍以写实画法为主流，但由于受山水画和文人画的影响，画面逐渐向表达意境和主观情趣方面发展。从内容到形式都极大地丰富了中国传统绘画的表现力，诗意追求和细节真实相得益彰，前者既不泛于空洞抽象，后者也免于陷入庸俗呆板，由此成为中国艺术的基本美学准则。“状难言之景列于目前，含不尽之意溢出画外”，从黄华三颇具现代意味的画面构成中，我们可以清晰地体验到这种写实基础上的花鸟画所营造出的悠然趣味，与墨色流畅的人体相呼应，呈现出“曲径通幽处，禅房花木深”的空灵闲寂之境。黄华三将宋代工笔花鸟画作为现代水墨画中的独特图式符号，说明他深知传统技法所面临的当代困境。从心理学的角度看，图式不仅是代表个人风格的符号，更主要的是受众在面对一个视觉图像时与现有心理期待所产生的对应关系。中国画的传统媒材也是一种传统文化界定，由此决定了人们对其视觉图像的心理期待，这恰恰是它走向现代形态的最大障碍。在中国特定的文化语境中，在水墨画自身的文化界定与艺术家的现代选择之间，传统的技术仍然具有潜在的指标意义。事实上，技术更以一种顽强的图式作为长时间的记忆留存在艺术家和受众的潜意识中，宋代工笔花鸟画本身所具有的文化与艺术价值使之成为符合受众心理期待的图式符号。毋庸置疑，黄华三水墨画的目的在于参与当代艺术，因此画面更多地体现为传统技术和图式的自身变革。纹身是一种现代行为，将宋代花鸟画转变为现代纹身图案，是赋予传统的图式符号和文化符号以现代意味的尝试，也成为中国画走向现代形态的桥梁和中间地带。在我看来，这种尝试的意义超过了效果本身，也是基于黄华三目前对中国画现代转型问题思考的结果。