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4820 王光乐 2004年作 九罐丙烯

九罐丙烯
拍品信息
LOT号 4820 作品名称 王光乐 2004年作 九罐丙烯
作者 王光乐 尺寸 76×51cm 创作年代 2004年作
估价 200,000-300,000 成交价 RMB 322,000
材质 布面丙烯 形制

签名:2004.11 王光乐(背面)
在我们的传统中,有“五色皆空”的说法。其实,最早我觉得应该把所有的颜色区分开,到后来,我又觉得根本没有这个必要,不必去分辨这些颜色,反正就是随机的做就行了。不同的颜色自然会形成不同的层,可能就像历史发生的一样,断代了以后一层就覆盖了另一层,所有的事件好像发生了很多,其实最后都被埋没了。
——王光乐
物、时间与目光,或王光乐的绘画剧场
鲍栋 Bao Dong
在《寿漆》系列中,颜料无数次迭加产生了微妙的隆起,并悄悄改变了正方形画布的标准形体,而绘画的边框四周也因反复的涂刷而产生了丰富的颜料淋挂,这些细节都说明王光乐对颜料与画布、画框之物性的兴趣。而对时间性的呈现也包含其中,如颜料的覆盖渐次地在时间中推移,其时间序列清晰地以色带的方式保留在画布上。王光乐以“寿漆”来命名这系列作品,则把他的工作与一种地方性文化经验联系起来,这种态度以及色彩选择的随机性原则都说明了,他对形式的理解不仅是经验性的,更是观念性的。
实际上,时间性不仅仅体现在《寿漆》系列,早在2004年的《水磨石墙》中,时间性就已是王光乐的一个重要的主题。他花了一个多月的时间在一个即将被拆毁的工作室墙面上画满了水磨石,随后,这面墙与建筑一起在拆迁中消失——整个过程更像是一件关于时间体验的观念性行为艺术。
“寿漆”系列的源头之一就是这种对时间性的有意把握,另一个源头则是对物性的自觉意识。也是在2004年,他的《N罐》系列即是尝试着把绘画工作限定在定量的绘画材料上,他从画布的四边开始向画面中心渐次收缩地涂刷颜料或各种油漆,直到一开始就设定好的若干罐绘画材料被用完。值得讨论的是,在这个案例中,物性实际上是借助于观念性而出场的,王光乐对罐装颜料的使用包含着某种现成品的意味,也就是说,他使用的不仅仅是纯粹的物,还包括物的上下文。
这种上下文意识更典型的表现在了王光乐对艺术作品展示及观看环境的考虑中。他为自己的作品设定了某种理想的观看方式,如对于《寿漆》系列,观众最好贴近着从绘画的一侧开始扫视——正如画册中作品图片的拍摄角度所展示的那样——这样能够看见画框侧边的颜料曲翘和淋挂,目光也能更好地跟随画面上的横向运笔。而对于从《N罐》系列中发展出来的《无题》系列,最佳的观看方式则是在较远的位置凝视画面的中心,再靠近画面去分辨那些由颜料渐次覆盖形成的时间刻度。相较于其他的作品,《无题》系列显然更强调一种剧场性的视觉,画面上明度与色相的渐变形成了很强的空间感与光感错觉,使观众更容易沈浸其中,而不是知性审视。