微信分享图

3320 张恩利 2013年作 缝隙

缝隙
拍品信息
LOT号 3320 作品名称 张恩利 2013年作 缝隙
作者 张恩利 尺寸 200×250cm 创作年代 2013年作
估价 1,500,000-3,000,000 成交价 RMB 1,955,000
材质 布面丙烯 形制

签名:2013恩利
来源
私人收藏(直接购自艺术家)

艺术应该往深处去,而这深处是微妙的,不是表面的,因为绘画很容易与视觉上简单的愉悦有关,这种愉悦可能会让人们将绘画轻易的理解成一种装饰,进而会轻视它的存在,所以我理解中的绘画不应是看的,更应该是读的。
——张恩利

作为日常生活的观察者与记录者,张恩利的绘画中无论是描绘人类的生命活动,还是司空见惯的日常器物,都专注于同一个一个目的,即透过表象来认知、探索精神世界的秘密。张恩利的早期绘画受到德国表现主义的启发,作品凭借色彩的冲突、奔放的笔触和强烈的情绪氛围表达了艺术家对于自身生存困境的感触。2000年以后,张恩利的创作主题转变为日常之物,诸如容器、纸卷、排水管、水桶、空瓶等生活中必不可少却又被人熟视无睹的器物,均被以一种近乎虔诚地描绘圣物的方式赋予其新的形式美感和文化意义。对于张恩利而言,这种转变并不是突兀和断裂的,而是与早期的绘画语言一脉相承,只不过转换了一种修辞方式,通过单独物体或空间来对人的精神层面进行探讨。正如其所说:“由人转物,其实是内心的需求,其实还是画人,只是把人的精神性投射到物质之上。”
《缝隙》创作于2013年,虽然整个画面犹如一个拥挤不堪的密闭空间,充塞着不同形状的块面结构,但其所表达的主题实则是“光”——因为有了缝隙,光线才会透出来,而这实际上隐喻了封闭的内在世界和开放的外部世界之间的冲突,通过光线作为引导,人类才能够摆脱黑暗中的压抑感和孤独感,因此光在某种程度上成为了一种介质或桥梁。此幅画构图饱满,以冷色调为主,不规则的圆形和多边形挤压在一起,这些图形基本上是圆形的变体,大小不一、形状各异,排列方式错落有序,疏密相间,整体呈现出一种悬空的状态,似乎是层层叠加上去的石块。图形的缝隙中还穿插入三个水管状的物体,为统一的圆形奏鸣曲中带来一种变奏。背景的暖黄色光线透过各类图形之间的缝隙透射过来,与冷色调的图形构成明显的冷暖对比。张恩利在2011年的排水管系列中已经探索过这种“圆形叠加”的构图形式,当无数排水管堆迭在一起时,那些深邃的空洞如同充满神秘感的漩涡,艺术家通过变形、扭曲的方式来表现“空洞”给人的感受,此幅画是排水管系列的一种延续或升华,用几何变形体的架构所造成的缝隙来探索现代世界中人们的精神空间。