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拍品信息

LOT号	0943	作品名称	夏俊娜 2005年作镜花缘
作者	夏俊娜	尺寸	100×200cm	创作年代	2005年作
估价	1,600,000-2,200,000	成交价	RMB 1,840,000
材质	布面油画	形制
签名：XJN2005 夏俊娜（b.1971），生于内蒙古。1995年毕业于中央美术学院油画系，毕业创作获得中央美术学院优秀奖和日本冈松家族奖学金。展览：1996年“上海国际美术双年展 ”上海；1997年“中国艺术大展”上海美术馆/上海、“中国素描艺术大展”中国美术馆/北京、“走向新世纪—中国青年油画展”中国美术馆/北京；1998年“世纪—女性艺术展”中国美术馆/北京；1999年“新锐的目光—一九七O年前后出生的一代艺术展”何香凝美术馆/深圳；2000年“女画家的世界—第三回展”国际艺苑/北京、“二十世纪中国油画展”中国美术馆/北京；2003年“第三届油画展”中国美术馆/北京；2005年“生命的丰年”上海美术馆/上海、中国美术馆/北京；2008年“寻源问道油画研究展”中国美术馆/北京；2010年“回到写生面对原典油画作品展”中国美术馆/北京；2012年“从现代出发：15位艺术家的15个表达”中国美术馆/北京。画画是一件单纯而快乐的事情，我可不愿在题材、形式中间打转，在社会批判、改造意识形态之间奔波。我从未想过划一张画要产生多大的影响或具备什么样的社会意义，我只是希望画画这一行为能融入我的生活。” ——夏俊娜《镜花缘》是明清长篇神怪小说的代表作，刊印于清嘉庆年间。所述海外诸国及种种奇花异草、珍禽异兽，虽大多能在《山海经》、《博物志》、《酉阳杂俎》等古籍中找到原始记载，但均经过作者发挥艺术想象，进行了再创造，赋古代神话以新的故事内容和社会意义。夏俊娜将《镜花缘》中的奇珍花草图像化，再现了古代奇幻小说的浪漫场景。画面以一张白色的桌子展开空间的结构，在桌子的左边，一位身着古代服饰的女子左手托腮侧身倚坐，微微低头，盯着一面镜子，温婉含羞。我们无法看到镜中的女子，却能想象出那娇羞的一瞥。夏俊娜巧妙地利用镜子这一个元素建构了观众和女子看与被看的关系。桌子上的青灰色梅瓶古朴而端庄，上面的花草绚烂而独具古典之美。花卉仍然是画面的主要表现对象，夏俊娜的花卉呈现艺术家个人天然的对于色彩敏感把握力的同时，具有高度的叙事性和概括性，带来与众不同的官能体验——随意挥洒的色彩被赋予一种隐性的语言，漫不经心地讲述女性人格与花的共性，组成一系列色彩的奇异观看。花卉和女性气质的结合创造出亦真亦幻的情境，这既是《镜花缘》中花仙子的桥段，是现实中闺房的场景，也是艺术家内心的视像。夏俊娜的画面有一种女性艺术家特别的细腻，无法捕捉难以言表的色彩感。如画家自己而言，她更关注绘画语言的抒发和情感在笔和材料之间的传递，这里没有社会批判，也没有观念的介入，保持作品绘画的“纯粹性”是她绘画的最大特点。她坚持不懈地在完善自己的手艺，使艺术语言更加纯粹，更具表现力，更能表达自己的情感。她认为：一种气氛，一种湿润的，潮湿的，朦朦胧胧的，有点伤感，又稍微有一点点滞重，一点点偷悦，一点点轻松，这种气氛好像只有女性和环境合一才能表达出来。《镜花缘》这幅画展示的是虚幻浪漫静谧的万般世相，而其深处却一度奔突、冲撞着由生命的热爱、色彩构成和经营位置，暗示了画家内心的悸动与感悟。以古典名著入画在当代艺术中已经是很常见的，作为挪用资源的古典名著体现了艺术家对传统美学的关注。然而能将古典名著的文化资源融入自己艺术生命的艺术家却不多，夏俊娜便做到了这一点，在夏俊娜的舞台上，色彩永远是主角。她从西方的色彩体系中汲取养份又加入了她自己对古典名著视觉元素而形成了她独特的色彩体系。她用繁复的笔触与缤纷的色彩，向我们展示了一个女人关于青春和生命的精彩梦想。