0668 吴同利 2014年作 祥和之境
LOT号 | 0668 | 作品名称 | 吴同利 2014年作 祥和之境 | ||
作者 | 吴同利 | 尺寸 | 28.5×121cm | 创作年代 | 2014年作 |
估价 | 600,000-800,000 | 成交价 | RMB -- | ||
材质 | 设色纸本 | 形制 | |||
款识:同利恭画于碧树浣花馆(右上) 钤印:同利 展览 ART021当代艺术博览会,上海展览中心,上海,中国,2014。 吴同利 渐隐---论吴同利的中国绘画 “寻古”已经成为当下的一种潮流。还是一种从古至今一直存在的潮流。以复古为尚的艺术家在历代中都有出现,元代赵孟俯就是典型,只是对北上寻古的赵孟俯而言,“古”不仅是时间概念,还带着严肃的社会内涵,更可作审美意识和创作标杆来理解。 而今天的当代艺术家仍然无法回避“寻古”以后,对于作品“当代性”的拷问。这在吴同利看来并不是问题。毫无疑问,他也是尚古的一员,“纯粹”和“极致”是吴同利提到最多的词。在追逐传统的时候,将所有传统中最精华的东西凝聚到一起,将传统做到极致,把极致的传统做到纯粹,这就是吴同利笔下的当代。 这种由多方极致凝聚成的纯粹,让观者在吴同利的绘画中感到似曾相识,这种似曾相识之感,是既能从画里人物原型中看到宋元脉络,也能从树石的细枝末节里找到董巨李郭画派的熟悉。 既熟悉又陌生,是因为尊古而不泥古。既讶异于画中人物笔法线条皆出自宋元,又惊叹被处理过后的人物造型,在可爱又奇妙后,竟有一丝魔幻主义的色彩。 “古意”重在“意”,这种“意”不仅仅是古人笔墨之间的用意,更是向上求索时,从前贤的笔墨间,留传下来的中国绘画根源里的“意”,这种“古意”实则为中国绘画的正统性。简单来说,就是一种形,一种能从一树一石,甚至一花一物中追本溯源的形,它或来自传统绘画,也来自古代器物。回到探究吴同利作品时,这种一笔笔细致入微的“形”,最后就变成了吴同利作品画面中既可见中国绘画正统性,又能在笔墨情趣间见当代性的“无形”。 |