北京保利国际拍卖有限公司

拍品信息

LOT号	0616	作品名称	清初杨玉璇制卧狮罗汉像
作者	--	尺寸	长3.8cm；宽6.5cm；高4.3cm	创作年代	清初
估价	3,000,000-5,000,000	成交价	RMB 3,680,000
材质		形制
来源水松石山房旧藏释文「玉璇」阴文隶书刻款杨玉璇制寿山石刻卧狮罗汉像，罗汉右手握如意，手肘称置于小狮身上，左手持佛珠，扶膝半跏而坐。神情肃穆俨然，却不失和蔼可亲，仿佛正对着小狮说法。小狮乖巧伏踞蹲卧在罗汉身旁，正仰首与罗汉相视，神态面容生动，栩栩如生。罗汉背上有「玉璇」阴文隶书刻款。罗汉所着衣饰之处理极具个人特色，袈裟僧袍随身体姿态的起伏作凸起的圆弧线，转折翻迭合于衣褶的自然规律。在衣领、衣裾部位则以刀针细钩精致美丽的云纹锦地，并镶嵌明珠以为缀饰，突破石雕造型的限制，取得生动的效果。细观罗汉的眉目须发、狮子鬃毛等细节处无不纤毫毕现、精雕细琢至极，此像虽刻镂雕饰，然雅而有士气，再现罗汉之肃容威仪，反映了艺匠的高深造诣。杨玉璇，名杨玑，一字玉璇，其名于《闽小记》〈绝技〉中首载之，言其能做「一寸许三分薄玲珑准提像」（注释1），原籍福建漳浦，客居福州，曾在康熙时期供奉内廷，奉职于造办处，为寿山石雕之著名宗匠，名震一时。康熙《漳浦县志》〈杨玉璇传〉记载：「杨玉璇，善雕寿山石，凡人物、鸟兽、器皿，俱极精巧，当事者争延致之。」杨玉璇的圆雕技法纯熟，渗用阴刻法，雕艺精绝，动物形印纽雕刻，尤其是他所擅长，并集玉玺、铜印精华，独树一帜，卓然一家。曾雕刻梵僧、佛像、菩萨、罗汉等宗教题材。其作品具有高度艺术性：佛像、菩萨面相丰满，慈祥可亲；但制作梵僧、罗汉均双目圆睁，面相凶悍，令观者毛骨悚然，震惊不已。其罗汉题材作品，见有托塔罗汉、伏狮罗汉坐像、袖手罗汉、侧身伏狮罗汉坐像等四种造型，皆是雕刻精细，刀法娴熟，人物形态生动。杨玉璇善于总结前人制纽章法，大胆创新，而且在取材上也能打破恒规，选择富有生活气息的蔬果作为印纽装饰内容，同时巧妙地利用寿山石天然色彩，开创「取巧色」的先例。毛奇龄《后观石录》曾详细介绍杨玉璇以「白花鹰背」石所刻的一对葡萄、瓜印纽：又名灰白花锦，高二寸半，横径各一寸三分。一葡萄纽、一瓜纽，其纽为杨璇所制。葡萄、瓜，俱纯灰色，独取其白色而略渗微红色者为枝叶，其叶中蠹蚀处，各带红黄色，浅深相接如老莲画叶，然且嵌缀玲珑，虽交藤接叶，而穹洞四达，真鬼工也。（注释2）杨玉璇的圆雕技艺浑然无痕，人物神态精妙，丰腴圆润，充满了勃勃生机；其用刀之法坚致英挺，圆熟明快，「磨工大于雕工」，这种特点与元代漆雕大师张成的绝技「藏锋清楚，隐起圆滑」的刀法一脉相通；雕刻中的细腻处理，尤为精绝，全凭修炼深厚的刀技功力，才能呈现「心手相应、刀随心走」的无上境界，仅此一点，即为后仿者所不能及。自宋代一变前代工艺美术作品中图案多神异性与程式化的特点，而代之以世俗生活中习见的花鸟与人物等内容以后，世俗题材的文人风格就逐渐地占据了工艺美术的主流地位。经过元代的短暂过渡，到了明清时期，这种风格达到了古代工艺美术的顶峰。明清两代，工艺美术大师辈出；尤其是明晚期及清早期。由于经济发展，高级工艺器具需求遽增，兼之雅流文仕参与制作及皇室赞助奖掖，苏、杭和东南沿海地区，出现了多位杰出的工艺美术家，杨玉璇堪称其中首屈一指的人物。杨玉璇的技艺能事被誉为「绝技」。明末清初的学人周亮工（1612-1672）喜集印章，工于鉴别，所编《赖古堂印谱》为篆学楷模。其另一著作《印人传》中有云：「漳浦杨玉璇，名玑，工制纽，被誉为绝技，唯玉璇年七十余矣。」（注释3）、「雕刻鸟兽龟鱼之纽，比方汉人，多以牙与木为之，间出新意，赑赑蜿蜒之状，虫禺虫禺欲动。以予所见，海内工此技者，惟漳浦杨玉璇玑为白眉，予《闽小纪》中称为绝技。」（注释4）在诸多文献上记载了这一位举世无双的工艺美术家，朱彝尊（1629-1709）的《寿山石歌》诗中有「是时杨老善雕琢，纽压羊马麏麚麙」句，「杨老」即指玉璇。清初学者高兆《观石录》则载：「李某……印一枚，皎然如梨花薄初日，杨璇作纽者八九，韩马、戴牛、包虎出匣，森森向人，盘礴尽致，出色绘事。」（注释5）高兆将杨玉璇的艺术与古代著名画家相提并论，其间的醉心与赞赏，在在突显了杨玉璇不凡的琢艺。杨玉璇平生佳作，常遭地方官僚搜括，作为贡品，供奉御前。同时亦深受同时代文人、藏家喜爱。寂园叟（陈浏）的《说印》中，崇彝在〈说田石补〉一节记杨玉璇所刻的一件田黄蹲虎：「重二两有半，其色浓若琥珀，虎作蹲式，茸毛拳屈，顾视如生，颌下有玉璇款。近闻为袁体明观察以千金市去。」杨玉璇撷取历代名家之长，不仅努力提升制作技术，更多着眼于审美需要，标志着雕塑艺术所达到的新高峰。其艺术成就，除了重视外部形式的精美，而且注意到内在神韵的表达，主张表象到意象的深化，坚持以形写神与形神兼备的美学定论。中国艺术表现山水风光，重在突出意境；而于人物，则强调传神。传神，是艺术家追求的最高境界，也是衡量艺术品成功与否的标志。成功的艺术作品，往往是将人物神态的表现，放置在最重要的位置。如杨玉璇的经典作品「田黄渡海观音像」（图1）（注释6）观音艁像，自在端庄，胸佩璎珞，手持净瓶，衣带流畅飘动；赤足踏于波涛上，在海浪中泛渡；相貌既慈祥又有着悲天悯人的神情，恰如其份的传达了佛经中，观音菩萨普渡众生的慈悲愿望，得到了具体的物化表现。将杨玉璇石雕艁像与一般佛教艁像区别开来加以认识，在于其文化内涵不同。一般宗教题材造像之作品多为供奉之物，主要作为宗教之崇拜功能，造像的艺术性则退居其次。然而杨玉璇石雕造像则不然，对于作品艺术性的严格要求超过了供奉崇拜的实用要求。时至今日，各大博物馆、私人收藏家们不惜重金购买杨玉璇石雕作品，（注释7）显然是因为其作品精湛的艺术功力与丰富的文化内涵。这一倾向不仅反映在文人士大夫阶层，还反映在清代宫廷中，盖杨玉璇曾应宫廷征召，承制御用文房器具，故深受帝王重视，两岸故宫博物院收藏的杨玉璇作品，多为清宫旧藏。（注释8）此像曾经英国收藏名家、水松石山房主人莫士㧑（Hugh Moss）先生收藏。莫士㧑先生从事专业中国艺术品收藏逾四十年，为世界著名的鼻烟壶收藏家，藏品包含古董、字画、近现代书画及当代艺术等。注释1：《闽小记》：「闽中绝技五：会城去贪和尚之鬼工球，莆田姚朝士指环济机上之日晷，龙溪孙孺理一寸许之自鸣钟，漳浦杨玉璇一寸许三分薄玲珑准提像，福清郭去问一叶纸上尽书全部陶诗，笔墨仿欧阳率更。」《闽中纪略》：「闽人雕刻天禄、辟邪、狮虎各纽，精如鬼工。按：清初漳浦杨璇，字玉璇，时称绝技。」注释2：（清）毛奇龄，《后观石录》，引述自：桑行之等编，《说石》（上海：科技教育，1994），页624。注释3：（清）周亮工，《印人传》，引述自周南泉、冯乃恩编著，《中国古代手工艺术家志》（北京：紫禁城，2008），页374。注释4：（清）周亮工，《印人传》，引述自周南泉、冯乃恩编著，《中国古代手工艺术家志》（北京：紫禁城，2008），页680。注释5：（清）高兆，《观石录》，引述自黄宾虹、邓实编著，《美术丛书（一）》（江苏：古籍。1997），页45。注释6：中国美术全集编辑委员会编，《中国美术全集·雕塑编6·元明清雕塑》（台北：锦绣，1989），页44、143。注释7：Sotheby’s（2006）， Classicism in Continuum： the Arts of the Ming， Sale HK0244、0246， Lot916. 注释8：国家文物局主编，《中国文物精华大辞典·金银玉石卷》（上海：上海辞书，1996），页82。重81g