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0828 朱德群 1976年作 山水

山水
拍品信息
LOT号 0828 作品名称 朱德群 1976年作 山水
作者 朱德群 尺寸 45.7×54cm 创作年代 1976年作
估价 600,000-800,000 成交价 RMB 690,000
材质 布面油画 形制
出版
《印象经典IX-朱德群》 P31 印象画廊 2005年版
签名:朱德群,Chu Teh-chun
《印象经典IX-朱德群》
艺术并非再现可见的事物,而是变不可见为可见。
——朱德群
朱德群曾在《我的绘画历程》一文中引述保罗·克利的话:“艺术并非再现可见的事物,而是变不可见为可见。”从1960年代充满力道与角度转折的墨色线条,1970年代色彩与光线的空间组构,至《无题》结合书法线条、明暗光影等形式元素,在空间层次中创造出动态感,可说是朱德群进一步深化了抽象绘画的表现与内容。
据祖慰《朱德群传》的描述,朱德群从小便习字临帖,进入杭州艺专后,每天早晨醒来,便“握住徽墨,开始蘸水磨墨……待墨磨好,立即起床盥洗。接着就是练习书法或者临摹水墨画”,朱德群在1960年举办个展时,著名的艺评家余伯阮 (Hubert Juin) 曾评论道:“这位中国画家在接触了巴黎画派之后,似乎重新体认到中国传统书法中特有的书写性的长处”。在抽象绘画的创作中,朱德群不再受到汉字字体结构与笔画次序的限制,而能将幼时扎实的书法功底完全投入点、线、面的组构,线条成为独立的形式元素,更加自由地传达艺术家的心绪情感,笔画以角度的倾斜及形状、肌理来展现书写时的力道,结构之间因而形成紧密的张力关系,《无题》的笔画动态成为一种体现生命结构的组态,我们得以从中观照自然秩序及艺术家的自我精神。
中国传统山水画透过水墨的点染皴擦来表现宇宙万物,经由笔墨的形式来体现人对自然物象的情怀和感悟。在山水画的发展过程中,逐渐融入了作者的情感思想,笔下的山水于是有了人文的归属,风景不再只是风景,而是人与山水的互动。朱德群在《无题》中以点、线、面的重合、缠绕与交错,灰蓝色的线条、白色油彩从稀薄流淌至浓稠厚涂的肌理,铺陈出空间的聚散与变化。如刘勰《文心雕龙》中所说:“登山则情满于山,观海则意溢于海”,《无题》在形式元素的安排和处理上,已然在作者情感的倾注中跳脱了形象的描写,不再受到具象的束缚,朱德群融入传统的文化思想,赋予了作品深厚的文化内涵和内在生命力,随着空间与意象的重新定义,画面中丰富的灰白色调的出现不仅是象征风景意象上的扩展,更以独特的表现形式诠释中国艺术的人文精神,成为他十年后创作“雪景系列”的先声。