在“巡礼·中国当代水墨大师”系列中，我们将为诸位艺术爱好者呈现在中国当代水墨范畴内对中国画、水墨画及水墨艺术产生深远及强烈影响的艺术家及其作品，希望能借此契机，展现这一领域真正的内核，加深观者对他们的理解和肯定。

张仃

号它山，辽宁黑山人；中国当代著名国画家、漫画家、壁画家、书法家、工艺美术家、美术教育家、美术理论家；曾担任中国文联委员、中国美术家协会常务理事、中国美术家协会全国壁画工作委员会主任委员、中国工艺美术家协会副理事长、中国画研究院院务委员、黄宾虹研究会会长、中央工艺美术学院教授、院长、《1949—1989中国美术年鉴》顾问等职务。

张仃先生，在他近八十年的艺术生涯中，活跃于漫画、实用美术、艺术设计、展示设计、舞台美术、动画电影、装饰绘画、壁画、中国画、书法、艺术批评、美术教育等诸多领域，以其充沛的艺术激情与超常的艺术能量，纵横捭阖于古典与现代、东方与西方、学院与民间的语境之中，成为我们解读20世纪中国美术史的一个经典文本和“活化石”。

张仃 龙松

1992年作

他的艺术来源是多方面的，大家从他的作品中看出，他既有西方的素描基础，也有中国文人画、壁画的传统，在色彩和造型方面，他还吸收了现代画派的某些特点，但是从根本上看，张仃的作品毋宁说是根源于传统的民间艺术。

张仃 春劫

1936年作

30年代初，日本军阀的炮火，把大批青少年爱国者从东北轰进关内，张仃流浪到北平，他的才华最早受到张恨水先生的赏识，张仃就进了张恨水所办的美术专科学校学画，这是他正式受到绘画训练的开始。后来他便从事漫画创作，抗日战争爆发，他最初参加漫画宣传队，1938年到了延安，在延安鲁迅艺术学院任教。抗战胜利后回到东北，其后便长期在北京担任教学和美术设计工作。

张仃 富阳村头

1954年作

由于对艺术的刻苦钻研，张仃不满足于某一种表现形式，除了漫画、装饰画之外，他又从事水墨画的创作。早在1954年，他就和李可染、罗铭在北京举行过一次水墨写生画展，他们尝试用我国传统的水墨淡彩描写现实的山水风景，他画了绍兴人家的灶披间和鲁迅故居，这在中国画中是一种创举。后来，他从黄宾虹先生的焦墨山水中，悟出焦墨写生的道路。

1956年 张仃与毕加索合影

张仃 苍山牧歌

1961年作

张仃先生比较早就喜欢毕加索的艺术，他也是中国人中间少有的会见并与毕加索谈论艺术问题的画家。他对塞尚、高更、梵·高等后期印象主义的作品都给予很高评价，认为这是热爱生活和阳光的色彩天才。

1961年，张仃先生带领三名研究生赴云南西双版纳写生，历时半年，根据写生素材创作彩墨装饰画《哈尼族女民兵》《苍山牧歌》《洱海渔家》《集市傣女》等十余幅作品，在学院汇报展出，引起轰动和争议，漫画家华君武戏称其为“毕加索加城隍庙”。

张仃与灰娃在山间写生

张仃 获鹿古城

1974年作

张仃 杏壇

1986年作

张仃 宝泉村

1992年作

张仃在香山和太行山脉的十渡，用的是一管破笔，一个小铜墨盒，废寝忘餐地进行焦墨写生的探索。它能够利用这管秃笔，把非常复杂的山形、地质、树丛、山石、建筑，一丝不苟地再现在画纸上，在十分严谨的写实功夫中具有浓厚的装饰情调。

张仃 清音阁

1994年作

张仃 滚钟口揽胜

1994年作

张仃 山神庙

在传统的国画技法上，他巧妙地表现阳光、气候的感觉。这些都是张仃在国画方面的创新。张仃十分喜爱黄宾虹的作品，而黄宾虹恰是从写生入手的山水画家。张仃认为，中国画要有所发展，要有时代精神，单靠临摹古人是不够的，他完全同意石涛的那句话：“搜尽奇峰打草稿。”

张仃 篆书

1998年作

他从一个孤苦伶仃的东北流亡少年，到一个左翼漫画抗日的名将；从一个只身投奔延安的热血青年，到解放区舞台设计、场馆设计及展览设计先行者；从新中国首席形象设计师，到山水画革新的领导者；从最前卫的装饰绘画开创者，到当代壁画运动的组织者；从中国民间艺术的守护者，到独步画坛的焦墨大师；他以非凡的天赋、深厚的学养、坚韧的毅力、宽阔的胸襟，为中国的美术事业做出了巨大的历史贡献，成就了自己的艺术梦想，给世人留下丰厚的文化遗产，已经成为我们这个时代的符号和传奇。正如郎绍君所说：“张仃先生无疑是20世纪中国艺术的骄子”。