旧香—中国近现代书画（一）

12月8日 10:00

北京四季酒店B厅

这本不薄不厚的书里的画，有的画轴是从原藏家老宅墙上摘下不久，只留下墙上的一片不协调的的新白，或是从旧匣中剃掉泛黄的报纸，掸净化在空气中的积尘。原藏者有的还是耄耋之年的原主，有的已经不在了。这些曾经是名门大家出身的画作，在离开他们故土的一刻，我不禁也会有感同身受的心痛，但一切有流转，想到新主人新的欣喜珍爱，也为旧物的又一生命感到欣慰。

对于一切都在变化的世界来说，唯有时间和对美的追求不会变， 画会泛黄变脆，主人也在老去更迭。这些一直被珍爱的旧物，虽然斑斑点点，却混杂着时间和历史形成一种独特多的香气，正如香水已被蒸馏掉水分，只留下最珍贵的精华。

1504

吴湖帆、叶恭绰 金镶碧竹图

镜心 设色纸本

题识：

1.吴地产竹，有名金镶碧嵌者，其幹每节青黄相间，余得倩盦画石，因绘其影补空。恭绰。印文：恭绰、遐盦画竹

2.湖帆画石苔草。印文：吴湖帆、东庄

Wu Hufan, Ye gongchuo Orchid and Bamboo

mounted; ink and color on paper

109×39 cm. 42 7/8×15 3/8 in. 约3.8平尺

RMB: 150,000-300,000

1504-1

吴湖帆 1894-1968 行书十言联

立轴 水墨纸本 1961年作

题识：下了珠帘小窗闲共情话，安排金屋此地宜有词仙。贞白道兄论词甚峻，对白石尚有贬语，余集此联语于清梦吟巢将十载矣，录寄贞兄一评，颇赏之，爰重书奉教。辛丑大暑，病起试笔，吴倩并识。

印文：吴倩湖帆之印、真手不坏

说明：上款人为吕贞白。吕贞白，1957年，调入古典文学出版社任秘书。中华上编成立后，任古籍整理编辑组副组长、编审。审读了大量古籍整理和版本目录学的书稿，其中有朱东润编年校注的《梅尧臣集编年校注》、李庆甲校点的《词综》，以及《中国丛书综录》等。

Wu Hufan Calligraphy Couplet in Running Script

hanging scroll; ink on paper; painted in 1961

141×26 cm.×2 55 1/2×10 1/4 in.×2 约3.3平尺

RMB: 400,000-600,000

1505

吴湖帆 1915-2075 仿黄易功德顶图

镜心 水墨纸本 1927年作

题识：灵岩山图。钱塘黄小松司马尝访碑岱麓，作图记之。余藏司马画灵岩山功德顶图，即其一也。功德顶在灵岩最高处，有六朝唐人题名。藕初道长，得宋拓灵岩寺宋贤诗记，题名一袭刘氏抱残守缺斋旧藏，犹是明代旧装，海内孤本也。旧装已零落黏脱，此纸即取旧时背叶，属余图首，为临秋景盦本于此，按黄氏原题，专记顶上。石刻未及寺中，今寺之存否不可知，此拓本或亦黄氏所未睹也。余亦何幸，获观秘籍，图此以报藕初雅令。岁在丁卯十月之望，作于四欧堂，丑簃吴湖帆识。

印文：丑簃、好林泉都付与闲人

说明：上款人穆藕初（1876—1943） ，上海工商界名流，昆剧票友，昆剧传习所的创办者之一。曾与吴湖帆毗邻，交往甚密。

《岱麓访碑图》册共24开，以左文右图的形式描绘黄易在清嘉庆二年（1797年）由济宁到泰山访碑的种种情形。黄易一生致力于金石碑版的研究，曾经四处寻访存世的残碣断碑，并较为系统地加以整理与著录，对我国传统金石学的发展起到了积极的作用。与众不同的是，他亲自用画笔将每次寻访古碑的过程都完整地记录下来，绘制成许多作品，被当时的艺术家们广为称颂。《岱麓访碑图》册便是其中的一套作品。

吴湖帆的《灵岩山图》即是临摹《岱麓访碑图》册中的一开。他的友人穆藕初藏有宋拓《灵岩寺宋贤题诗题名集拓》，因旧装已脱落，便让吴湖帆取其背叶临摹黄易的版本，并专门将黄氏的原题记录于上。此图便是与古人神交的文人雅兴之见证。

Wu Hufan Mount Linyan

mounted; ink on paper; painted in 1927

39×56 cm. 15 3/8×22 in. 约2平尺

RMB: 600,000-900,000

王孙逸笔

1507

溥儒 1896-1963 空谷幽寺

镜心 设色纸本 1942年作

题识：杳杳入空谷，萧萧响急湍。远随黄叶路,高出碧云湍。木客窗前集,枫人雨外寒。青猿招隐士,与尔共回盘。壬午九月，心畬画。

印文：旧王孙、溥儒、一朵红云

Pu Ru Temple in the Valley

mounted; ink and color on paper; painted in 1942

136×50 cm. 53 1/2×19 5/8 in. 约6.1平尺

RMB: 80,000-100,000

1508

溥儒 1896-1963 楼阁仙山

立轴 设色纸本

题识：群峰如玉落尊前，雪绕蓬壶欲化烟。何处仙人骑白鹤，楼台倒影镜中天。心畬。

印文：旧王孙、溥儒

Pu Ru Pavilion

hanging scroll; ink and color on paper

129×61 cm. 50 3/4×24 in. 约7.1平尺

RMB: 600,000-800,000

画山水，不难于险峻，而难于浑厚。险峻明秀者，笔墨也；博大浑厚者，气势也。笔墨出于积学，气势由于天纵。——溥儒

画风以“北宗”为基，笔法以“南宗”为法，注重线条钩摹，较少烘染，因此，他的笔法上具有北宗的厚重古朴，而在意境上却显示出南派的萧远淡泊。溥儒在绘画语言上的创新，不是现代主义式的另创语系，而是后现代主义式的“翻新”。他继承“芥子园式的披麻皴”与“马夏式的斧劈皴”，并将二者交叉融合变化，斧劈顿成“散笔“，披麻忽变”尖锐“，施之于山水画中，新意立刻突显。在运笔上，他强调节奏快速，有如行草；在墨法上，他力求剔透玲珑，有如水彩；在造型上，他讲究方硬尖新，有如水晶；在意态上，他注重清新明亮，有如新荷。

此幅画作中，墨笔写高山峭壁，苍松葱郁，高峰之下设色细笔描绘楼阁隐掩于苍松间，飞檐斗拱，崴峨壮观。阁楼中细笔描绘三组人物：二层四位高士及平台上一位高士，正在观鹤，一层亭阁内，另一组高士正在赏画；此图用笔简洁，设色淡雅，渲染较少。在用笔方面，画中山石以长披麻写出，辅以淡石青渲染山体，浓墨点苔散落山峰，苍松枝繁叶茂，画面苍莽雍容，体现了宋代院体风格的严谨和细腻。画中壮丽的山水和楼阁宫殿，是雍容富丽的气息，溥儒却用右侧的留白和一直仙鹤来打破单纯的富丽堂皇，使得画面清新雅润起来。加上自题诗，又显示出溥儒的书法造诣和诗文学养。此幅作品可谓诗、书、画并茂，珠联璧合，相得益彰。

冯超然细笔仿古

1515

冯超然 1882-1954 湖天春色图

立轴 设色纸本 1939年作

题识：墨井道人仿赵大年湖天春色图。是图为吴愙斋旧物，庚子后归庞虚斋所，余恒见之，此画布局盖脱胎大年湖庄清暑图，而用笔则小变之，绝似石田翁中年细谨之作，洵名迹也。余十年前为老友镜翁背拟一过，近为人割爱已去。镜翁每顾草堂，辄不能去怀，索余重写斯图，坚辞未获，遂尔应命，十日始蒇，聊副嗜茄之癖耳。镜翁其善护之，幸勿再为人豪夺也。己卯冬初，慎得居士冯超然识于嵩山草堂。

印文：冯超然、慎得、白鹤、丹青不知老将至

鉴藏印：虚怀斋收藏印

说明：上款人钱镜塘。款“镜翁”即钱镜塘（1907-1983）,字镜塘,以字行,晚号菊隐老人,浙江海宁硖石人,西冷印社社员,中国收藏大家。

Feng Chaoran Lanscape

hanging scroll; ink and color on paper; painted in 1939

107×53 cm. 42 1/8×20 7/8 in. 约5.1平尺

RMB: 150,000-300,000

注：此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京保利拍卖近现代书画部工作人员。

1518

张大千 1899-1983 雪映霞光

立轴 设色纸本 

题识：仿吾家张僧繇笔，蜀人张大千。

印文：张季、大千

说明：Maby伉俪旧藏，于1959年4月购于北京。

来源：2015年伦敦佳士得春拍LOT671。

Zhang Daqian Landscape

hanging scroll; ink and color on paper

86×37 cm. 33 7/8×14 5/8 in. 约2.9平尺

RMB: 800,000-1,200,000

张大千的山水画，不管其水墨或设色，无论其细笔，或粗笔或没骨法，虽画法不同，立意有别，却有三方面的共同之处。从章法看，把高山、江河、白云、古树、长空等，诸多景观要素，用大手笔将其大安排、大调度，运用大小、远近、高低、虚实、动静、深浅、明暗等对比手法，强调突出了各景观之间互相映衬、相反相成的作用，给人观赏视觉以强烈冲击。从敷色看，浓重深暗者较少，间或有之亦在画幅局部；浅淡明丽者居多；色气柔和，温润典雅，清新朗洁，赏心悦目。从景点看，凡山路小桥，寺院茅屋，小树岸草，舟帆飞瀑等等，安排巧妙，时隐时现，半藏半露，或大或小，远近高低，错落有致，悠远深邃，空间感、神秘感俱生。张大千说：“画有三美：曰亮、曰大、曰曲。”果然，他的画，因章法讲究而有的气势，成就了一个“大”字；因敷色清丽而有的气色，呈现了一个“亮”字；因景点巧构而有的气韵，妙造了一个“曲”字。所以，大开大合、清新亮丽、幽深蕴涵的气息神韵，是张大千山水画的艺术风格，独特个性。

张大千的没骨法山水，不用钩勒，纯然以色渲晕点染。张大千用此法所画山水，细润精丽，别有韵味。此幅采用的应为他所称的“吾家僧繇法”。峻岭雄壮，其体势明暗，用没骨法细细点染，使山体有明显的石质感，仿佛可以触摸到一样，从中也透露着坚强的力量感。敷色薄而明亮，悠悠淡远，别是一番天地。张大千的没骨山水画，有的清新，如春风拂面；有的虚淡，似梦幻一般。立意创新，画出多种多样的意境美，是张大千山水画的自觉追求。

Maby先生作为外交官于1939年首次访问中国，并于1957年与他的太太及全家返回英国、在此十八年期间，他不仅对中文及中国文化有着深刻研究，还收藏了诸多书尽和瓷器.分享这些伴随于他们多年的珍藏对于Maby先生来说是一大幸事，他曾经将他的收藏以及这背后的故事出版，并被译为威尔士语，

浓墨之中现白云——宾虹晚年佳作

1531

黄宾虹 1865-1955 山林幽居

镜心 设色纸本 1952年作

题识：万农力作汗蒸炎，妇孺欢声急溜檐。图画豳诗容我补，浓云如墨泼峰尖。庸夫先生诗画两正。壬辰，宾虹年八十又九。

印文：黄宾虹、取诸怀抱

Huang Binhong Dwelling

mounted; ink and color on paper; painted in 1952

47×33 cm. 18 1/2×13 in. 约1.4平尺

RMB: 800,000-1,000,000

宾虹书画双绝

1532

黄宾虹 1865-1955 书法山水

成扇 设色纸本 1942年作

题识：

1.壬午之秋，予向。印文：黄宾虹

2.惠堂先生属，宾虹。印文：黄山予向

Huang Binhong Landscape; Calligraphy

folding fan ; ink and color on paper; painted in 1942

18×46 cm. 7 1/8×18 1/8 in. 约0.7平尺

RMB: 600,000-800,000

新安画派疏淡清逸的画风对黄宾虹的影响是终生的，六十岁以前是典型的“白宾虹”。扇面画面描绘的是山野景致，几丛小树，几重低坡，一间茅舍，左右两侧山石自然的留白与淡墨晕染形成微妙的过渡，远山淡然，前景和后景之间交融又不孤立，看似仿佛随意抹成的远峰，却是先生精心布置的理想意境，雅健清逸，别具一格。黄宾虹先生书法师承钟鼎文和晋魏，行草取法王献之、颜真卿，楷书取法《郑文公碑》、《石门铭》、褚遂良等，博采众长，出以己意，浑朴沉雄之中隐含着清刚秀逸，精彩有余。

关良家藏潘公笔

1536

潘天寿 1897-1971 秋意

立轴 水墨纸本 1945年作

题识：秋意瓦簷赊，南山天外斜。篱边何冷落，独放两三花。良公先生教正。乙酉梅子黄时，寿。

印文：潘天寿

说明：

1.关良上款。

2.此作品为关良家属友情提供。

Pan Tianshou Chrysanthemum and Bamboo

hanging scroll; ink on paper; painted in 1945

69×61 cm. 27 1/8×24 in. 约3.8平尺

RMB: 1,500,000-2,000,000

大千溥儒双绝

1548

张大千 1899-1983 谢安入东山

立轴 设色纸本 

题识：张爰。

印文：大千、张爰私印、大风堂

题跋：山东高卧意，那得世人知。万骑投鞭众，堪销一局棋。时客金陵，溥儒题。印文：一朵红云、旧王孙、溥儒

Zhang Daqian Historcial Firgures

hanging scroll; ink and color on paper

86×40 cm. 33 7/8×15 3/4 in. 约3.1平尺

RMB: 160,000-300,000

白石九十尤天真

1550

齐白石 1864-1957 荷花鸳鸯

镜心 设色纸本 

题识：芳如夫人正画，九十岁白石。

印文：白石、甑屋

著录：《画艺论》，第97页，中国美术学院出版社，2013年。

说明：芳如夫人上款。芳如夫人，陈明仁之妻。陈明仁(1903-1974)，湖南醴陵人，黄埔第一期学生，中国著名将领、军事家。在国民党军队中官至兵团司令，被授衔中将，曾获蒋介石授予的青天白日勋章。1949年8月4日，他与国民党长沙绥靖公署主任程潜发出起义通电，毅然和平起义，受到毛泽东和朱德称赞。1955年被授予中国人民解放军上将军衔。

Qi Baishi Mandarin Duck under the Lotus

mounted; ink and color on paper

68×34 cm. 26 3/4×13 3/8 in. 约2.1平尺

RMB: 1,200,000-1,800,000

《荷花鸳鸯》这类题材既不在文人画的范畴之内，也没有世俗的寓意，传统中国画不敢拿这类事物单独成为一类题材，齐白石敢于选取如画，这是需要艺术胆魄的，齐白石在他的画中提到：“余日来所画皆少时亲手所为，亲目所见之物”齐白石就是在用国画的材料来表现他自己的整个生活，没有大雅跟大俗之分，只要能触发情感就可以入画。在画中，水墨的表现力被大大加强了，墨分的层次得到了很好的丰富，他对于荷花荷叶的表现，增强了形象的情境意蕴，作品的深度与内涵，浓化了氛围。齐白石来自民间，他不拒绝民间的审美趣味，大胆使用艳色，使花卉形象绚丽多彩。“红花墨叶”就是他来概括自己花鸟画的典型特点。他把透明的墨色来代替了概括了许多固有色，纯化了艺术语汇，它符合广大中国民众的审美趣味，也使白石花鸟成为最雅俗共赏的艺术。其实，齐白石画鸳鸯的主体思想也是关注自然，关注生活，就如唐朝诗人白居易写的诗一样：“谁道群生性命微，一般骨肉一般皮。劝君莫打枝头鸟，子在巢中望母归。”但是其间又有着齐白石对民间美好意象的独特钟爱，和世间许多诗人、画家一样，他们的心灵往往充满了爱惜天下所有生命的善良与柔情。

黄天才旧藏

1549

张大千 1899-1983 水殿暗香

立轴 设色纸本 1977年作

题识：多谢浣纱人未折，雨中留得盖鸳鸯。六十六年长至，写似天才吾兄、文华仁嫂俪赏，大千张爰。

印文：张爰之印、大千居士、己亥己巳戊寅辛酉、丁巳法匠

鉴藏印：鉴藏印：半亩榕湖斋藏、碧莲峰里时黄家

说明：黄天才夫妇上款。黄天才著有《张大千的後半生》一书。

Zhang Daqian Lotus

hanging scroll; ink and color on paper; painted in 1977

106×48 cm. 41 3/4×18 7/8 in. 约4.6平尺

RMB: 1,500,000-2,000,000

《水殿暗香》是张大千送给黄天才、庄文华夫妇银婚纪念的礼物。画中题句“多谢浣纱人未折，雨中留得盖鸳鸯”出自晚唐诗人郑谷《莲叶》：“移舟水溅差差绿，倚槛风摇柄柄香。多谢浣纱人未折，雨中留得盖鸳鸯。”莲叶田田，与荷相倚，恰如夫妻相亲相敬；大千喜画荷，还因为荷花寓意“相怜得莲，相偶得藕，不似人间有离别”，种种含义，送与好友作结婚纪念，最合适不过。《水殿暗香》中，莲叶占重要部分，以淡墨色大笔挥写荷叶，营造画面远近空间氛围；淡墨勾写荷瓣，用荷叶的墨块，衬托荷花的墨线。复以淡墨画出远景的两支荷茎、左侧的两茎嫩荷，在花瓣的尖端用浓墨加重提神，令荷花的立体感顿然而生，荷茎上的重墨茎刺，亦得生活之意；重墨写出的水草，迅疾有力穿过嫩荷的浓墨荷茎，不仅支撑起画面，拉开了空间层次，更强化出整体的动势与构图。粉红色点染的荷花，参差掩映在花青罩染的片片荷叶间，令夏日荷花盛开，清新弥漫、水气湿润的景象，出落得淋漓尽致，雄浑奔放又不失浪漫旖旎。张大千曾说：“我画荷的心得便是：看上去总要使它宛如矗立水中央一般！”。

人间真善美的永恒

1551

丰子恺 1898-1975 种瓜得瓜

成扇 设色笺本 

题识：

1、种瓜得瓜，庸叟先生雅属，子恺。子恺漫画、石门丰氏

2、孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。庸叟先生属，子恺书。印文：缘缘堂主人酒后之作

Feng Zikai Reap What One Has Sowed

folding fan; ink and color on paper

19.2×47.7 cm. 7 1/2×18 3/4 in. 约0.8平尺

RMB: 120,000-220,000

1552

丰子恺 1898-1975 妙笔生花漫画册

册页 设色纸本 1937年作

题识：

1、难民闻捷报，苦中亦作乐，廿六年九月作。恺

2、哥哥穿嫌短，弟弟穿嫌长，妈妈刀尺忙。TK

3、箪食壶浆，廿六年九月。恺

4、我醉欲眠君且去。恺箪食壶浆，廿六年九月。恺

题跋：妙笔生花，丰一吟拜观敬题。墨缘、一吟八十后作

展览：“世界动漫的中国学派—中外动漫艺术大展”，广东美术馆，2015年7月21日-2015年9月4日。

著录：《世界动漫的中国学派—中外动漫艺术大展》，第14-15页，广东美术馆，2015年。

说明：丰子恺之女丰一吟题签及引首。

Feng Zikai Album of Figures

album leaf of 4 pieces; ink and color on paper; painted in 1937

30.5×22 cm.×4 12×8 5/8 in.×4 约0.6平尺(每幅)

RMB: 180,000-280,000

同一藏家藏黄胄人物作品

1558

黄胄、石鲁 赶驴图

立轴 设色纸本 1959年作

题识：己亥五月，石鲁、黄胄合写。

印文：梁、黄胄

说明：Lot1558、1559为同一藏家提供。

Huang Zhou, Shi Lu Herding Donkeys

hanging scroll; ink and color on paper; painted in 1959

77×44 cm. 30 3/8×17 3/8 in. 约3平尺

RMB: 350,000-500,000

《赶驴图》是黄胄成熟期的佳作。画作以塔吉克族少女放牧为题材。少女面带微笑，迈着矫健的步伐，身体微微向前倾，裙角略向后方飘动。五头小驴憨厚的负重埋头前行。少女的造型以速写为基础，线条流畅、笔力劲爽，少女的头饰用笔果断明确，线条不同表现力的对比形成特别的韵味，显得丰富和谐。少女衣饰上鲜明单纯的色块与毛驴浓淡墨色对比强烈。作品笔法奔放、自然灵动，墨色醇厚、变化丰富，形象准确，生活气息浓郁，画面显出勃勃生机。简练的笔意和流畅的线条体现出黄胄先生扎实的绘画功底，画作亦富含先生热爱生活，歌颂劳动的感情。在个人画风成熟期，黄胄这种富于创造性的中国画，一方面摆脱了束缚创造的传统惰性，另一方面又努力发扬着不失生机的传统精华。很好的贯彻着他个人“必攻不守”的治学理念。

1559

黄胄 1915-2136 春兰

镜心 设色纸本 1961年作

题识：一九六一年十月，于保定蠡县梁庄写红旗谱中春兰。

印文：黄胄

说明：Lot1558、1559为同一藏家提供。

Huang Zhou Spring Orchid

mounted; ink and color on paper; painted in 1961

35×45 cm. 13 3/4×17 3/4 in. 约1.4平尺

RMB: 450,000-600,000

春兰是梁斌的小说《红旗谱》中的人物。《红旗谱》在五十年代初出版后影响很大，曾一再刊行。后来出版社拟再印豪华本送瑞典做书展之用，遂由作者的表弟黄胄代为创作人物插图。黄胄为此曾专门赴蠡县家乡搜集写生资料，用了三个月的时间，先后画了两套插图。一套情节性的给了人民文学出版社，另外的人物肖像给了中国青年出版社。后来，黄胄又在此基础上先后创作过许多背景、动作不同的中国画形式的春兰形象。

1559-1

黄胄 1925-1997 塔吉克猎人

立轴 设色纸本 1981年作

题识：塔吉克猎人。辛酉年大暑，黄胄写。

印文：黄胄之印、映斋梁氏

Huang Zhou Tadzhikistan Hunters

hanging scroll; ink and color on paper; painted in 1981

152×84 cm. 59 7/8×33 1/8 in. 约11.5平尺

RMB: 1,500,000-1,800,000

黄胄在解放初期曾到新疆当兵，新疆的少数民族风情深深吸引他的视线。黄胄前后在新疆20余年，其所创作的新疆的人物牢牢抓住人物特征，捕捉人物刹那间最具表现力的的神态动作，以此来展现人物独特而丰富的内心世界，至今仍是新疆人物画的丰碑。

“文革”开始，黄胄成为冲击对象。在报纸上被点名批判，自己积攒了二十多年两大筐上万幅速写被熊熊的烈焰吞噬掉，并被剥夺艺术创作的权利，酝酿中的许多创作构想随之灰飞烟灭。1973年后，黄胄重新焕发创作激情。借少数民族剽悍的民风，勃发内心的澎湃气势。他笔下的人物、动物，以大刀阔斧的速写笔调写致，表达志仍不屈、仍思振翮千里的壮心。

20世纪80年代初，黄胄创作热情高涨，艺术创作迎来了第二个鼎盛期。《塔吉克猎人》当为反映黄胄此阶段艺术面貌的一件佳作。该作品描绘了一位饱经沧桑的塔吉克猎手跨马疾驰在草原上的场景。作品中猎手骑跨在马背上，右手紧拉缰绳，马头顺着缰绳的力量向画面中间伸展，姿态英发，肌肉强健。右侧猎狗随骏马奔驰。“左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平岗”的豪情扑面而来。画面整体气场强大，展现了塔吉克人雄强与势在必得的气魄，黄胄似乎天生是为草原而生的，他迅疾的笔触，豪放的线条充满了感染力。为黄胄艺术历程中期的人物画代表作品。

悲鸿精神

1563

徐悲鸿 1895-1953 雄鸡

镜心 设色纸本 1938年作

题识：跃怀先生指正，廿七年春日，悲鸿。

印文：东海王孙

说明：得自上款人家属。 

Xu Beihong Rooster

mounted; ink and color on paper; painted in 1938

82×47 cm. 32 1/4×18 1/2 in. 约3.5平尺

RMB: 1,200,000-1,800,000

长言长联

1570

戴传贤 1891-1949 楷书十四言联

立轴 水墨纸本 1941年作

题识：作人当立大志徹始徹终有为有序，求学须定宗旨知本知末通古通今。国立中央图书馆重庆分馆落成纪念。民国三十年春月，戴传贤书于渝州行院。

印文：戴传贤印、季陶

Dai Chuanxian Calligraphy Couplet

hanging scroll; ink on paper; painted in 1941

240×44 cm.×2 94 1/2×17 3/8 in.×2 约9.5平尺

RMB: 200,000-400,000

1933年，蒋复璁在南京筹建国立中央图书馆，1937年， 戴季陶、朱家骅、梁思成正踌躇满志的和筹备处主任蒋复璁勾勒图书馆的蓝图，建馆一事就被战火叫停，国立中央图书馆就在11月从南京“流浪”到了重庆。第二年5月，终在重庆设立公开阅览室，但1939年，因为大规模的空袭又迁至白沙镇，设立白沙民众阅览室，1940年， 国立中央图书馆终于正式成立，而其分馆由1938年开工，1941年2月1日正式开放预览，一直任职国民考试院院长的戴季陶，为图书馆建立的寄托可见其在。重庆中央图书馆在战火中不但保存了大量珍贵古籍文本,也为抗战时期的宣传教育起到了重要作品。

这幅长联写成的第二年，金庸也就是当年的查良镛在表兄蒋复璁的帮助下在这里做书记员，阅读名著杂篇良多，后来荡气回肠的武侠历史也可说由此开始。

罗振玉甲骨书法巨联

1573

罗振玉 1866-1940 甲骨文八言联

镜心 水墨纸本 1928年作

题识：多子众孙高门有赫，五鸡二彘王政之先。 戊辰三月集商栔文，贞松罗振玉。

印文：罗振玉印、内廷翰林

Luo Zhenyu Calligraphy Couplet

mounted; ink on paper; painted in 1928

165×39 cm.×2 65×15 3/8 in.×2 约5.8平尺

RMB: 180,000-300,000

从明万历至今600年的文化传承

前三百年是毛晋

后三百年就是罗振玉！”

——王贵忱（著名古文献学家）

罗振玉书写的甲骨文书法，并不真的以龟甲兽骨上的锲刻线条为模仿，纤细且每每以出锋书之，而是参以中锋篆法，圆劲隽秀，紧密工稳，端庄严整。深厚的书学功力以及博大的学问根底，使得罗氏由篆隶向契文书法转型时似乎显得游刃有余。

今天我们观其开创的甲骨文书法作品，既有浓厚的金石韵味，又有风格清雅、淳正的书卷气，其线条多方折、简约，然不失一种古朴的装饰美感，实在无愧于“甲骨书法第一人”的称誉。

林徽因的家承

1575

林长民 1876-1925 行书王安石诗

立轴 水墨纸本 1915年作

题识：录王半山诗，示语儿贤甥女，乙卯春初，长民。

印文：林长民印、苣苳子

说明：此作品得自上款人林长民四妹林丘民。

（林徽因）祖母游氏，生有子女七人。徽因父林长民（1876年生），字宗孟，为孝恂长子，1906年赴日留学，不久回国，在杭州东文学校毕业，后再度赴日早稻田大学，习政治法律；叔林天民，字希实，早年亦留学日本，习电气工程；大姑林泽民，嫁王永昕；二姑生一女后去世；三姑林嫄民，嫁卓定谋；四姑林丘民，嫁曾仙舟；五姑林子民，嫁李石珊。林徽因很受几个姑姑喜爱，受姑姑们影响也颇大。

Lin Changmin Calligraphy

hanging scroll; ink on paper; painted in 1915

65.5×31.5 cm. 25 3/4×12 3/8 in. 约1.9平尺

RMB: 20,000-80,000

林长民虽称名于林徽因父亲，其实民国时林长民叱咤政坛，名噪朝野，是公认的宪政先驱，大名屡屡见诸报端。而且他办事干练，属理想的“秘书长”人选。为政清廉的林长民，在“司法总长”任上拒贿十万不恕恶官，由此后人道及林长民，常常不忘他那顶总长帽子(尽管在任仅四个来月)，他自己刻了一枚闲章，曰“三月司寇”，其实于政治才干外，林长民多才多能，书法精美，兼擅诗文，艺术禀赋超乎诸多同道同僚。

1592

吴昌硕 1844-1927 葫芦图

立轴 设色纸本 1918年作

题识：树高揖势,邨上鹤语。戊午冬仲,吴昌硕。

印文：吴俊之印

Wu Changshuo Gourds

hanging scroll; ink and color on paper; painted in 1918

135×68 cm. 53 1/8×26 3/4 in. 约8.3平尺

RMB: 600,000-800,000

《葫芦图》为大写意，一丛葫芦从幅外棚架上挂下，藤蔓纠绕，果叶参差，墨色滋润，赋色鲜亮。四个硕大的葫芦均以没骨写成，用色轻重有别，各显老嫩之姿，量感质感俱佳。墨叶浓淡有序，视托葫芦藤蔓用笔，奔放不羁，构成旋律，复以洋红画一个南瓜，一上一下，既丰富全幅色彩，又充实构图。疏密有致，布局生动，款署“依样”，寓意诙谐，别有情趣。

此图写葫芦大藤，尽显以草隶之笔入画的气势。他以泼墨写叶，浓墨勾叶筋，淡墨写葫芦。而盘旋往复、贯通全画的则是以书入画的大藤，它是此画的血脉，画因它的流动而生意盎然。在疏密虚实的处理上，画家尤具苦心，实处密不透风，虚处中疏通透，如此才使疏密得当、虚实相生。此画设色古朴，用笔豪放，充分表现了吴昌硕古拙、浑重、豪迈的画风。精彩的题款能起到画龙点睛的作用，这幅画就是如此。 

1604

亚明 1924-2002 卡拉奇老城写生

立轴 设色纸本 1978年作

题识：KARACHI卡拉奇老城。一九七八年冬月带中国画家代表团访问巴基斯坦，同江苏魏紫熙、广东林墉、中央美院姚有多等，亚明并记。

印文：亚明之印

诗堂：先父亚明先生上世纪七十年代继越南写生后，又留有巴基斯坦写生，国外写生是先父一生艺术实践中是一个重要组成，他用其传统笔法墨法，描写异国风情，传递当今人文对传统理解认识。庚寅仲夏，余又见此幅原创作品，欣然题之为真品，慰之藏者。于南京，悟园守园人叶宁，五十有六。印文：守园人、叶宁

说明：叶宁题诗堂，附合影。

Ya Ming Sketching

hanging scroll; ink and color on paper; painted in 1978

画37×57 cm. 14 5/8×22 1/2 in. 约1.9平尺

书法19×57 cm. 7 1/2×22 1/2 in. 约1.0平尺

RMB: 100,000-200,000

拍摄场地：鸣谢北京曲廊院餐厅