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拍品信息

LOT号	2045	作品名称	陈丹青 1988年作荒原风
作者	陈丹青	尺寸	107.8×141.5cm	创作年代	1988年作
估价	4,000,000-8,000,000	成交价	RMB 4,875,996
材质	油彩画布	形制
款识：陈丹青1988.（左下）；荒原风陈丹青 1988.（画背）来源亚洲私人收藏美国私人收藏陈丹青从70年代末到80年代，是中国社会的巨大转变期，从改革开放到中国艺术史的关键转型，皆落在这个阶段。陈丹青，他是其中不可或缺的一页篇章。 1980年中央美院研究生班毕业展览，陈丹青以七幅油画，也就是人们而今熟知的「西藏组画」，石破天惊的撼动人们对社会现实主义绘画的想象。1976年初次入藏，再到1980年准备毕业创作的第二次入藏，陈丹青在西藏，透过他的眼与笔，为人们带来巨大的精神震撼，原来，有那么质朴的人与土地，有那么真的画。「我1976年第一次去，完全反应不过来。我想我是回到古代了，那完全是个中世纪的城市。」陈丹青在他的《退步集》，这样描述他初抵拉萨。陈丹青把他的感受，画了出来，带了回来。陈丹青，影响了一整批中国当代艺术家，重新开始实践写实主义的绘画。1982年，陈丹青赴纽约，他流连于大都会美术馆、纽约现代艺术博物馆等处，感受另一次完整的艺术洗礼，从希腊罗马艺术、文艺复兴、现当代艺术思潮，不断冲击着他。纽约时期，陈丹青靠着带出来的西藏手稿与记忆，挑战了大尺幅的作品《荒原风》（Lot 2045），思念半个地球之外的牧民。陈丹青1980年初次发表的七幅「西藏组曲」，刻意将画幅限制在一米内，一定程度是为了区隔当时以大尺幅画作，以此崇尚工农兵主题的主流绘画；同时让牧民的日常，就这样与观者可亲可近。创作的核心，也从关注集体的价值，转成对个体生命的关怀与尊重。隔了八年，到了纽约，陈丹青抛开原本的所思所想，独在异乡为异客，对高原牧民浓浓的思念之情，满扑画面而出。近一米五的《荒原风》是陈丹青西藏系列作品中，出现于拍卖市场最大尺幅的作品。画面正中央，三位藏族女子手牵着手，观者依序看到侧面、正面与背面，女子的衣着细节，见证着陈丹青的写实功力，最左边的妇女笑容灿烂，中间的年轻女子蒙着面纱，黑白分明的眸子就像荒原上的星星，亮晶晶，他们手牵着手，好像唱着歌，就像一幅画。陈丹青把它画了出来。《荒原风》，也迥异于人们最熟悉的陈丹青西藏系列作品，只透过左边女子的笑容，就让整幅画明亮鲜活了起来，洋溢着欢快的味道。我们看陈丹青的《康巴汉子》，那真的就是铁一般的汉子，硬朗质朴强悍有力；我们看《荒原风》，感受到高原的寒风，积聚的乌云，风吹草低见牛羊，但这一抹微笑，点亮了整片荒原。让这件大尺幅作品，成为陈丹青西藏系列作品里，少见的欢快之作。「想一想牧人们近乎原始的生活，他们嘹亮的歌声常常使我流下泪来。」陈丹青这样回忆着。在纽约，想念西藏。陈丹青的《荒原风》，恰恰可以说是艺术家在80年代末，决定封笔西藏系列的落笔之始，是他独在异乡为异客，对遥远的高原，心中最美的想念。