北京保利国际拍卖有限公司

拍品信息

LOT号	0366	作品名称	刘庆和 2000年作临界
作者	刘庆和	尺寸	120×140cm	创作年代	2000年作
估价	380,000-450,000	成交价	RMB --
材质	布面油画	形制
题识：庆和。2000.9 镜心刘庆和是一个不断寻求突破的画家，近十多年来，他关注的对象与表现手法有了好几次重大变化。在今天，他所塑造的北方现代青年的形象已成为现代水墨中的代表符号。从刘庆和的一系列作品来看，他对水墨自身的特点及局限性是把握得非常好的。为了突出现代都市中边缘人物的生存状态，继而涉及无奈、无聊、失落、空虚等话题，他从不刻意再现客观对象，而是努力将客观对象转换成易于表现的水墨意象。这些水墨意象通过具有个人面貌的笔墨样式画出，具有平面化与超现实的特点。刘庆和的艺术实践，是现代水墨的一次成功超越，即提供了一个值得借鉴的实验方案，也预示着水墨画的当下表达不仅可能，而且具有很广阔的天地。刘庆和的作品一方面是可以很有中国传统的水墨精神，另一方面比较有现代时下性的冲击力和影响力，不但是国内的这些传统藏家，海外的藏家对于这种观念也是比较接受，我们在刘庆和的画面前，能感觉到他的直率和一种都市的幽默感，但更有一种难言的孤寂与落漠，一种淡然与镇定。他画中的人匆忙而又显得无所事事，或者相反，慵懒得使人有些许的发紧与无奈。结果，刘庆和画出了一个微观的城市生活。摸得着看得见，却真实的让人匪夷所思。重要的是，刘庆和从根本上打破了水墨难以与当下接轨的禁忌。他不是生拉硬扯地仅仅在题材上“创新”。他是从骨子里意识到了那种都市情怀对于改造旧式水墨的重要性，把水墨这种长期与农业文明为伍的高超的技艺手段拿来诉说一个人在非自然环境中的际遇与感触，从而促成了水墨向当代的转型。毫无疑问，这是刘庆和水墨画的价值所在，也是当代水墨走出传统所造就的困境的一次有力实验。显然，这是刘庆和水墨画的都市情怀，更是水墨自身的当代情怀。从刘庆和的视觉图像世界中不难发现，他带给阅读者的实则是一种都市化的诗学，都市化的视觉叙事和文化关怀，而在其都市化的视觉实践中，虽然不断带给人们的是一种视觉阅读的新体验，但伴随而来的质疑与争议也如影随形般而来，漫长而又艰难的艺术探索，孤独中夹杂着失望、憧憬与期盼，刘庆和激情的讲述，惊人的速度，和带有强烈表现主义情愫的视觉叙事风格，成为他在当代艺术领域建立自我标志性叙事的发端。刘庆和展示的是纯粹的个人世界，其视觉叙事的表现主义情境，强烈的可辨识性语符及远离现实生活的精神倾向，完全又是直觉和个人生活经验的延伸，他用意向性表象进行着非现实和超现实般的话语实践，他又能够透过天方夜谭般的艺术虚境来象征自我在激变的社会发展进程中的生活实境，把非现实的景象和真实的愿望粘合在一起的精神上的想象，他反映的是这个时代普遍存在的对奢华与时尚的追求及在消费主义和物质时代人们的心理变化和精神面貌。他选择的是一种与社会和自我心灵相亲近的表达方式，他用弥漫着时代气息和中国元素及带有颠覆性的叙事品格和极富个性化的视觉描述，回归到一种对艺术的孤独体验，回归到一种心灵的意象才可能实现形式的自由，因而他唤起的也许是一种对美好生活的向往与憧憬，然而这种憧憬与期盼却只能在心的一隅，只能在梦想时的一瞬。刘庆和的视觉图像极富新的中国性和东方元素，温和中难隐内心躁动的激情，含蓄中又时时流露着浪漫情怀的表达，激情的讲述中又透露着逝者如斯式的生命感怀，水色的妖娆，墨色的交融，线色的混搭，强烈的东方情调和中国意境，意蕴深远的缥缈背景，引人遐想令人痴迷的神情，欲望即将获得满足的释放和激情的冲动，笔触表现的强烈，偏爱用线和追求坏画的境界，偏爱在其特有的皮纸上的撒野与放纵，这种野性侵透在他的视觉形象中，寓简洁的形象中又有一种观念的延伸，弥散在他整个的叙事空间，释放出的是一种不受束缚和追求自由的人性，更是对学院体制和来自各种非议的抗争。 ——鲁虹《关于刘庆和》(节选)