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0527 黄丹 2014年作 可与言者 镜心

可与言者
拍品信息
LOT号 0527 作品名称 黄丹 2014年作 可与言者 镜心
作者 黄丹 尺寸 96×190cm 创作年代 2014年作
估价 450,000-650,000 成交价 RMB 517,500
材质 设色纸本 形制 镜心


看了她的画，常在想，画画是需要控制，还是要失去控制。也许是控制太久，突然盼望一种失控、失重，有一股瓦解掉原有一切的冲动。
每一张画，对于她自己，像是个売，不起保护作用，是强行蜕掉的壳，承载着某个阶段的伤怀、离别、触动、感悟。売蜕掉，一身轻，再去生长新的壳。那些完成的画，就这样一张张迭加，摞起，不再打开。
她说：如果不是展览，不是出版，不再看这些画的图片，不会想起那些蜕掉的往昔。
行文要有开合，才会有节奏，有起伏，有写下去的力量。画是否也该如此？一张画，或者一段时间的画，会在画面中找到生命的开合。成长就像四季，明知道要经历此番，却常常出乎意料，可看似偶然层见迭出，却又早已暗合天命。
开合原来是定数。
画里的东西，要养，不是一时兴起，不是机缘巧合，不是点子，不是灵机，不是为搏出位而豁出去；而是慢慢寻，再慢慢养，养出变化，养出开合。
至于控制和不控制，贯穿在技法和思索中，不是辩证而是此消彼长的收放了。墨少三分水多七分，人小五分景占八分，纯属自己和自己慢慢推诿与博弈。
因为她在画里，总是在寻找那些去不了的地方，或者回不去的地方。
马，自古是中国传统绘画的主要表现对象之一。从韩干的《照夜白》到赵孟俯的《秋郊饮马图》再到徐悲鸿的《奔马》，马逐渐脱离群体，从生命象征转变为精神象征。这也是我们在黄丹的《可与言者》中首先看到的，两匹交首耳语的马，象征着精神的对话。然后是黄丹极具个人特色的笔墨，近乎平涂的笔触，描绘出黑色背景下的橘红双马。再看马头部的交迭重复，又会令人联想到立体主义的解构。所以《可与言者》可以理解为中西文化的对话，它们不是碰撞，而是温和的对话，如墨色般平静地交融。
黄丹在一本小册子中曾说，她是一个勤苦的敲击岩石的采矿者，她珍惜她现在的工作。其实，对所有的70年代画家来说，黄丹的这句话都是适用的，因为他们无一不是在被当代文化遮蔽的状态下，在寻找着本不该遗忘的中国文化传统；同时，他们也无一不是在被当代西方强势文明遮蔽着的当代文化状态下，在寻找本土文化出路的中坚力量。