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0531 沈勤 2014年作 田 镜心

田
拍品信息
LOT号 0531 作品名称 沈勤 2014年作 田 镜心
作者 沈勤 尺寸 41×139cm 创作年代 2014年作
估价 100,000-150,000 成交价 RMB 172,500
材质 设色纸本 形制 镜心

题识：勤
印文：□
虽然“85美术新潮”时期沈勤以他的超现实意味很浓的《师徒对话》、《一把椅子》和《贯休的世界》等作品加入了那场轰轰烈烈的现代美术大潮，但与那场现代美术运动中的大多数反传统（包括远的和近的全部传统）弄潮儿不同，沈勤骨子里是一个传统主义者。
他自己说，他的这些作品其实是怀古之作，是对东方古老世界的向往，只是到了1989年的“中国现代艺术大展”，他创作了《黑白——山系列》，才从对东方世界的向往转向内心的精神世界。事实上早在1986年他创作的带有颇浓抽象意味的似山非山、似水非水的黑白“山水”作品中，某种内省气质的抽象表达已给画坛留下深刻印象。这种内省气质的水墨性表达正是沈勤与当时大多数致力于风格形式探索的新潮艺术家的显著区别。15年后的2001年，在广东美术馆所主办的“中国水墨实验二十年”展览中展出了他的这几件作品，那个展览对他的评价是：“可贵的是，在当时的环境下，沈勤并没有为浮华的形式所遮蔽，而是服从于内心丰富体验表达的需要，顺应时代发展推动水墨艺术进入现代艺术的行列。”有人说“中国现代艺术大展”是“85美术新潮”的谢幕礼，那之后还有一个“后89：中国新艺术展”，沈勤的作品也在其中。接下来沈勤就自我放逐了，他离开滋养他和他的艺术的江南故土，来到陌生的北方城市石家庄“相妻教子”，不只整个90年代“基本不看国内的美术刊物”，且“与本地画家从无交往”。个中原因用他自己的话说是：“绘画其实承担不了这样大的使命，毛泽东说过：‘革命不是绘画绣花’。闹事的祖宗都把绘画与刺绣放在一档，还闹个什么。一旦成为群体活动，个人的自由就变得很弱了，所以不好玩了。再之后别人也就不带你玩了。”
沈勤因此而为我们创造了史上前所未有、当下独一无二的水墨新空间：薄、轻、通透、空灵；有云烟供养，散发着水墨芳香，飘渺、沈潜、静谧；无声无息、若即若离、似幻似真。经意与不经意之间水墨材质之不可替代的特殊物性质量被沈勤发挥到了极致，淡墨的晕染妙不可言，空间的营造则保留早期作品中的超现实梦幻气息，是实体空间与虚拟场域的浑融，是时间与空间的交错，一切都彷佛是那样地不可确定。尤其是模糊朦胧层次丰富的淡墨晕染与明显尖细的浓墨线条之间的对比关系所制造出的离间效果，构成了有多重意味的阐释空间，虚与实、浓与淡顷刻间有了符号的意义。它们是对当下无目标生活的规避，对匆忙、烦嚣的拒绝和对物质主义与拜金主义的蔑视。与一些“实验水墨”艺术家积极谋求水墨性绘画对当代观念问题发言权的“入世”态度不同，沈勤的水墨空间是“出世”的，“出世”之人面对的不是他者而是自己，沈勤的绘画因而有着明显的独善其身气质，透露着无尽的孤独。山水园林看似依然“文人画”题材，但却与旧“文人画”之闲情逸致、新“文人画”之自命清高都大相径庭。沈勤所安身立命的水墨天地是他内心深处的真实，个中的趣味与格调，既非暂时抽身的忙里偷闲，也非孤芳自赏的自我陶醉，而是全身心地跳脱与离开。（皮道坚）