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6118 清乾隆 御制绛色地缂丝团龙三多瑞果挂帐

御制绛色地缂丝团龙三多瑞果挂帐
拍品信息
LOT号 6118 作品名称 清乾隆 御制绛色地缂丝团龙三多瑞果挂帐
作者 -- 尺寸 长318cm；高176cm 创作年代 清乾隆
估价 2,600,000-3,600,000 成交价 RMB 2,990,000
材质 形制


备注：日本藏家旧藏
本幅缂丝挂帐账面无一处拼接，为一整片缂丝而成。已知乾清宫宝座后有置一缂丝屏风，体型较此件略大，故可知此件拍品应为紫禁城外可流通于市场的最大尺幅缂丝挂帐，当为乾隆时期定制的缂丝织机所造；此种定制大型织机自康熙朝已有出现，专门制作大型宫廷丝织用品。帐以绛色为地，上以五彩丝线织就各式图案，纹饰以左右对称式布局。帐中饰有若干五爪团龙，云游与海浪之上，皇家气息浓郁，五彩斑斓，在绛色地的衬托下尤为夺目。帐围以长方形金色绣缠枝花卉条框为界，象征其皇室血统；纹饰布局疏密有致、冷暖相交、寓意吉祥，诚为一幅难得的清代缂丝精品。
清廷织物、服饰之用色从来都是制度严谨，把控苛刻，亦可从颜色深浅、花纹等可表现君臣官民阶级之分。若以朝袍颜色举例，皇帝会用明黄色，皇太子用杏黄色，皇子用金黄色。清代帝后的龙袍被称为花衣或彩服，据不同时令节日，随时变换衣服色彩，如乾隆或嘉庆的蓝色龙袍与蓝天呼应，用作祭天等仪式；而此件缂丝大帐中所使用的背景设色绛色，在清代被奉为“福色”，因此用于喜庆场合。乾隆时期此绛色因深受帝王的喜爱，变的颇为流行。关于装饰的色彩，清人入关之初，清淡、明快的天蓝、宝石蓝是宫中皇帝和后妃们的礼服用色，即便服装面料及图案是明黄、石青，但里子也用天蓝与月白。乾隆中期以后，兴起玫瑰紫色，人们取其“红火”之意，于是大红、真红、粉红、枣红、紫等广为流行。乾隆晚期流行福文襄公福康安所穿的深绛色，称为福色。《扬州画舫录》则说，“扬郡着衣尚为新样，十数年前（乾隆初）缎用八团，后变为大洋莲，拱壁蓝，颜色在前尚三蓝，朱墨、库灰、泥金黄，近尚高粱红、樱桃红，谓之福色。” 《啸亭杂录》载，福康安好穿深绛色服饰，人言之为福色，因为“福”字，一语双关，都愿有“福”，上有所好，下必甚焉；故当时的贵族、民间也争效其色，都要做件“福色”袍子穿，以借福音。这些服饰以独特的艺术形式和艺术语言再现了嬗变过程。清代宫廷的礼仪观念，使服装纹饰、色彩变得精细和繁复，形成了这一时期特有的风格。乾隆皇帝其父之雍正帝，于执政生活中，亦已有喜爱绛色之迹，并屡屡出现于宫廷画师与其的宫廷画像之中。如雍正行乐图中的其中一幅，可见雍正帝，身着一身绛色服饰，似扮蒙人装扮，坐于石壁之中，身旁绘有一白兔目视皇帝。于乾隆一代，众多宫廷画像可寻觅出乾隆皇帝对绛色之一色之喜。一幅先藏于北京故宫博物院的乾隆蕉叶练字图中，便可窥看出一丝端倪；图中，乾隆皇帝大改前日大殿正中皇恩浩荡的威严形象，身着一身绛色长袍，袍上绣有折枝花卉，云鹤图案，手持毛笔一杆于胸前，清秀有佳，甚为清心明目。
清乾隆 御制黄地缂丝团龙三多瑞果挂帐赏析
特约撰稿人
缂丝又名：克丝、克丝或刻丝。虽然它是一种通经通纬的平纹织物，但又同时兼具提花妆彩织物“挖梭盘织”通经断纬或通经回纬的工艺特征。通常在缂丝作品表面的纹样轮廓在线，两色之间衔接处依稀可见：犹如被刀雕刻般的细小裂隙，故名。
缂丝织造工艺繁复考究，且费时费力，所以世上有“一寸缂丝，一寸金”之说。缂丝是一种中国古代传统丝织工艺，由汉代缂毛发展演变而来。至唐宋时期，这一工艺日趋完善。进入明清之际，随着经济条件的进一步繁荣和生产工具的不断改善，使这门传统织造技艺的水平达到了顶峰，而其中尤以清乾隆时期产自苏州织造的缂丝作品为最。通览清代各朝各类宫廷御用缂丝作品全貌可以发现，乾隆朝作品无论在构图、设色、织造难易程度、工艺创新手法，以及令人赏心悦目的审美趣味与装饰效果等方面，都为历朝所不及。
此件作品整幅，无拼接，作横幅状。纵：176厘米，横：318厘米。它采取轴形对称法构图，运用平缂、构缂、缂金、缂麟、木梳戗等技法，在绛色平纹地上缂织九团彩云正面金龙及海水江崖纹，间以折枝花果、蝙蝠等纹样，围饰八宝平水及明黄色连枝花如意穿拐子纹。纹样细部采取退晕法，做彩绘勾勒渲染装饰。沿包镶式石青色素缎缘，缀拼幅明黄色素缎里。从其工艺特征及时代风格来看，当产自清乾隆时期苏州织造局，是一件典型的宫廷御用品。
全幅主体图案为三三成组排列、布局错落有致的九团彩云金龙纹。九团龙之间遍饰鲜花盛开、硕果丰实的花果纹，其中花卉有牡丹、玉兰、海棠、菊花、荷花、萱草、水仙、兰花和天竹等十余种。果实以桃、石榴和佛手，组成“三多”纹。花果间几十只姿态各异，敏捷灵动的红蝠穿插翻飞。全幅四周饰以海水江崖纹，其上散置海螺、双胜、珊瑚、玉磬、犀角、古钱等杂宝。海水江崖纹之外，即整幅缂丝之边缘，缂织窄幅金边一道和宽幅明黄色缠枝花卉回纹边一道。整幅画面色彩艳丽，纹样精美，缂织细致。
此缂丝中纹样丰富，寓意吉祥。其中主体图案九团龙之寓意为，九是极阳之数，龙则是神通无限广大的神灵。《易经·乾卦》云：“飞龙在天，利见大人。”腾升为“九五”的“在天飞龙”，已然达到顶峰，九龙遂以其至高无上的“九五之尊”的显赫地位而成为帝王或皇家的象征。
三多纹寓意为，《庄子·天地》记载：尧帝巡幸于华，华地封守之官向他祝颂“使圣人寿，使圣人富，使圣人多男子。”是为“华封三祝”的典故，后人以此赞颂他人多寿、多福（富）和多子孙，合称“三多”。在装饰图案中，以石榴、佛手和桃三种果实来表示“三多”。石榴，原产于古波斯帝国的一个行省安息，在古波斯神话中，专司人类丰穰多产的女神雅娜希塔手里即托着一个装石榴的钵。据晋·张华《博物志·佚文》：“张骞使大夏，得石榴。”此后在我国广为栽培。因其籽实繁多，民间以石榴为多子的象征。佛手，状如人手，原产佛教发源地印度，故称佛手，因“佛”与“福”谐音，佛手便成了吉祥物之一种。桃，传说西王母蟠桃园内的仙桃三千年一开花，三千年一结果，吃桃一个可增寿六百年，故桃寓意长寿。这件缂丝以三多图案为饰，表达了清代皇家对多寿、多福和多子孙的美好祈愿。
画幅中牡丹、海棠和玉兰花，共同构成图案，寓意“玉堂富贵”。其中玉兰和海棠谐音“玉堂”。“玉堂”，指仙人所居处、或宫殿、官署及富贵之宅等含义。加配富贵之花牡丹，构成“玉堂富贵”，寓意富贵吉祥。
画幅中水仙、天竹、竹叶和寿桃纹，共同构成“灵仙祝寿”寓意纹样。水仙花是世间为数不多的于隆冬盛开的花卉，且水仙之“仙”与神仙、仙境之“仙”同音同形，十分吉利，故甚为世人钟爱；天竹、竹叶的“竹”，与“祝”同音；寿桃为长寿的象征物，这些物象以谐音组合成“灵仙祝寿”的吉祥图案，表达祈祝长寿之意。
此外，春兰、秋菊、荷莲等多种名花，也无不是花中神品。整个缂丝画幅中百花争艳，芬芳流世，表达了此缂丝使用者对生命长青、美丽富贵、品行高洁、姻缘美满等多种美好愿望的祈求，期盼将天下一切美好归于皇权一身。
缂丝全幅以平缂技法为主，作大块面缂织，在局部则灵活施用构缂、长短戗和缂金等缂织技法，晕色自然，缂面平服，技法精细。如海水、花朵的晕色，色度从深到浅，逐层递减，过渡自然和顺，立体感和层次感突显。全幅配色丰富精妙，施用了明黄、金黄、缃黄、驼黄、朱红、粉红、桔红、宝蓝、深蓝、月白、草绿、果绿、深棕、浅褐、葡灰等二十余种色线。构图饱满规整，疏繁有致，注重整体气势，对物象的疏密组合、远近层次、高低俯仰等形态变化，都安排得宜，秩序井然。构图及设色繁复热烈、绚丽灿烂而又调和雅致、主次分明，详略得宜，具有生机盎然，富丽热烈的装饰效果，同时也显示出此件缂丝作品缂织技艺的纯熟精湛。作品不但对“乾隆盛世”进行了淋漓尽致地讴歌赞颂，同时也把乾隆帝梦幻憧憬“大清江山，歌舞升平”的内心独白充分表现出来。
这件缂丝横幅有以下三个特点：
1、缂绘结合，相得益彰：缂丝工艺发展至清乾隆时期，可谓百花齐放争奇斗艳，各类工艺技法层出不穷。如：缂金银、缂毛、双面缂、缂丝加绣，以及缂丝加着笔彩绘晕染等形式。其中尤以缂绘结合的御用品最具装饰性。在各类缂丝作品中，无论是御用服饰还是御笔、御赏卷幅作品，愈是缂织精细之作，愈要在其纹样细部施以着笔彩绘晕染的二次艺术创作，从而形成缂织与彩绘相结合；间晕与退晕相结合的装饰效果，这些特色在此缂丝横幅上即被发挥运用到极致。这种装饰手法与明代顾绣那种“绣绘相结合”的装饰样式异曲同工而备受人们青睐。
2、门幅宽阔，传世稀见：织机的宽度，决定着丝织品的门幅宽度，织机宽度与否，可反映出当时生产力水平的高低。织机愈宽则生产力水平愈高。由于宽幅织物织造成本极高，非御制不可造，因此成为奢侈浪费、劳民伤财的诟病，在清代历史中被反复提及。据康熙二十三年《大清圣祖实录》中载，“江宁巡抚余国柱疏言：上用缎疋，皆系宽机织造，请增设机房四十二间。得旨：宽大缎疋，亦间时所用，非常用物也，何为更劳民糜费？余国柱所奏，不准行”。所以，目前在清代传世品中，即便是在故宫，如此宽阔的丝织面料也难得一见，这一点也正与清代档案记载相吻合，同时彰显此物之弥足珍稀。
3、正龙九团：在清代，正脸坐式金龙称为正龙，侧脸作飞腾状金龙称为行龙，这是众所周知的。在清代宫廷装饰艺术中，无论是丹陛上的龙纹石雕；梁柱上的金龙和玺彩画，抑或帝后礼、吉服上熠熠生辉的五爪金龙，基本都是行龙或正、行龙搭配装饰。如皇帝吉服之一的龙袍上，也是上身正龙，下身行龙的九龙搭配式。这种装饰方法体现出那种皇权在上，尊卑有序，君君、臣臣、父父、子子的封建社会秩序关系。尽管在清代皇帝吉服之一的衮服上，也全部装饰为正龙纹样，但也仅仅是前后及两肩共四团正龙而已。二者（龙袍、衮服）都无法与本作品的九团正龙纹样（同时出现在同一平面上”的形制特征）同日而语相提并论。九在中国古代数字中为最大，“九团正龙”则更是清代最高等级的装饰纹样，其享用级别相当于太皇太后。它所表达出的主题思想是至高无上的 “唯我独尊”，而非等威可辨的“尊卑有序”。在北京故宫博物院帝后龙袍传世藏品中，仅有一件（套）疑为孝庄文皇后御用的八团正龙吉服袍与此件纹样相符，其他均为正行龙及正行团龙式。然而，此件清乾隆缂丝九团正龙横幅究竟为何人所用？答案也许只有两种可能：（1）乾隆帝为其生母孝圣宪皇后祈福祝寿所用；（2）清高宗本人当太上皇时所用。而前者的可能性更大。
乾隆时期缂丝作品的特点是题材丰富，用丝细匀，缂织紧密整齐，精巧牢固，画面多以繁缛绮丽取胜，缂织技法丰富，技艺精湛高超。乾隆时期由于缂丝技法的成熟以及国力的强盛，较多地出现一批巨幅缂丝作品，这是中国古代历朝所不曾有过的。如故宫博物院藏乾隆缂丝《九龙通景》屏纵416厘米、横140厘米；缂丝《青牛老子图》轴纵329厘米、横137厘米；缂丝《乾隆题赞释迦牟尼像》轴纵206厘米、横86厘米；缂丝《三多有庆图》卷纵34厘米、横417 厘米；缂丝《仇英后赤壁赋图》卷纵30厘米、横498厘米；缂丝《乾隆御笔十全老人之宝说》卷纵30厘米、横281厘米；缂丝《乾隆御笔喇嘛说》卷纵35厘米、横444厘米；缂丝《戒得堂前后记》卷纵32厘米、横300厘米；缂丝加绣《九羊消寒图》轴纵212厘米、横112厘米。台北故宫博物院藏缂丝加绣《三星图》轴，纵412厘米、横135厘。法国巴黎枫丹白露宫藏乾隆时期缂丝《三世佛》一组三幅，每幅纵3米，横1.5米，等等，都是清代巨幅缂丝作品的杰出代表。
上述巨幅缂丝作品，均是欣赏性艺术品，现今存世稀少。在中国古代，缂丝作品有“一寸缂丝一寸金”之称，言其织制不易及珍贵，向为宫廷皇室及权贵富庶之家所用。而巨幅缂丝作品织制难度更为倍增，且耗资不菲，完成一件这样巨幅缂丝的织制，约需两年时间，可见其织制之费时费工费财。因此，其使用基本为皇家所独享。
这件巨幅缂丝则是清代乾隆时期宫廷陈设用的实用品，缂丝制品由于其本身所具有的特点，在结实耐用等方面，较之绣品和锦类织品更为逊色，且耗资高昂。因此，在宫廷中，缂丝类实用性陈设品的数量远低于绣品和锦缎类织品。此外，由于其存在使用损耗等因素，较之刻意精心保藏的欣赏性缂丝作品，实用性缂丝作品现今存世更为稀少，巨幅者更是寥若晨星，它对于研究清代缂织技艺水平及宫中历史和生活等，都具有重要意义，弥足珍贵。