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5128 清雍正 粉彩瑞果三多暗刻龙纹大碗成对

粉彩瑞果三多暗刻龙纹大碗成对
拍品信息
LOT号 5128 作品名称 清雍正 粉彩瑞果三多暗刻龙纹大碗成对
作者 -- 尺寸 直径20cm;直径20.2cm 创作年代 清雍正
估价 15,000,000-25,000,000 成交价 RMB 32,200,000
材质 形制

[大清雍正年制]款
备注:
1.法国藏家旧藏;
2法国巴黎PIASA拍卖行 2000.10.20 Lot121;
3.苏富比香港2007.4.8 Lot808
雍正一朝宫廷艺术素以精巧淡雅清新脱俗著称,御窑瓷器也是最能直接体现雍正皇帝本人审美理念的样板,彼时正是清宫陶瓷艺术发
展的重要阶段,在雍正皇帝本人的直接旨意指导下,御窑品质可谓达到了至美至善的境地,如清官《造办处活计档》中记录的雍正本
人对景德镇御窑呈样提出的修改意见屡见不鲜,这些意见甚至具体到“底足收小些”、“比缸略放高些”这些造型、尺寸细节,最终
无不归结到“精细”、“文雅”的总体要求上,正因如此,雍正御窑彩瓷、青花、颜色釉等各个门类无不佳作迭出,成就了中国美学
史上一段璀璨无比的传奇。本品即为雍正御窑所出之佳例,其造型端庄雅致,通体施釉莹洁明润,如霜似雪,外壁彩绘蟠桃、石榴、
枇杷三组,寓意“多寿、多子、多金”,题材罕见,尤为独特,与传统象征“多寿、多子、多福”的蟠桃、石榴、佛手的三多有所不
同,相同题材可见美国纽约亚洲艺术协会收藏的“清雍正 粉彩三多梅瓶”及苏富比香港2004年春拍第247号“清雍正 粉彩三果小杯
一对”,绘画风格也如出一辙。
更令人啧啧称奇的是,此对大碗在明润的釉面下,更于胎骨之上暗刻云龙纹饰,碗心分别暗刻云纹和法螺,工流畅清晰,透光而视,
可见龙形气势威猛,彩绘的柔美与暗刻龙纹的阳刚达到了和谐的统一,独具别样的艺术感染力,当是借鉴了康熙官窑素三彩暗刻龙纹
器物的表现手法,遍查海内外公私收藏,未见与之相同者,或为孤品,与之工艺相近者可见本公司2015年秋拍第7406号拍品“清雍正
暗刻团寿云龙纹粉彩过枝福寿八桃盘”,亦是高级粉彩与暗刻的搭配,颇为罕见,并且本品完美成对保存,更是难得。
本品碗心法螺和朵云的使用似乎别有深意。法螺的出现容易理解,法螺为佛教八宝之一,象征佛法妙音响彻世间,清廷崇信佛教,故
八宝也是清代工艺美术的常见题材,寓意吉祥。朵云纹的使用则需稍作推敲,其作为装饰纹样最早见于明初官窑,而本品表现主题、
装饰风格均明显与仿古无关,朵云纹的使用想必只是形式上的借鉴,其象征意义才更值得细究,这似乎可从雍正喜好祥瑞的性格上发
现一些线索。雍正皇帝尊崇天道,认为天是万物之源,一切是天命使然。雍正登基之初,其继位的正当性受到怀疑,皇子间经历了惨
烈的政治斗争,故各种祥瑞现象的出现一方面证明自己继承大统顺乎天道,另一方面也是想证明上天对国君贤德、政治清明的肯定。
考察清宫档案记录可发现,雍正统治的十三年间各地官员奏报的天文异象、珍贵植物、珍稀动物等各式祥瑞屡见不鲜,雍正对这类奏
折的朱批则强调自身得上天祖宗皇考保佑,并利用祥瑞训谕臣下公忠报国的思想,宫廷艺术也以祥瑞征兆为主题创作了大量的作品,
故以此我们也可推断,碗心所刻朵云纹正是各式祥瑞中所谓的“庆云”,即阴阳五色(青、赤、白、黑、黄)姿彩各异的云气,代表
着孝德丰稔之瑞应。如雍正六年十月二十九日,云贵、广西三省总督鄂尔泰呈报五华山五色庆云迭现,而十月三十日恰逢雍正五十圣
寿,故显得意义非比寻常。除鄂尔泰奏折外,尚有其他各省接连呈报得见庆云,奏折达数百之多,雍正对此甚为欢欣,援引《孝经•
援神契》之语批谕:“天子孝则庆云见,朕之事亲不敢言孝。但自藩邸以至于今,四十余年以来,诚孝之心有如一日,只此一念可以
自信。”认为这庆云既是体现了上天对雍正孝行的认可,也是自己作为天子对臣子们的教化,正是雍正本人所谓“上祥大瑞”。
本品每碗所绘果实计有石榴三颗,桃五个,枇杷九枚,三、五、九正是古代所谓阳数,暗喻三种果实所代表的福寿极大、极多,可谓
匠心独运。
相同题材的雍正御窑粉彩三果纹饰碗类作品存世尚有左页所示两类,但组合均是较为常见的寿桃、石榴、佛手常规组合,虽在艺术品
市场屡见有高价成交,但其绘画品质与本品高下立判。
此外值得一提的是,此对大碗最早于2000年由法国藏家自巴黎拍卖释出,创下200万法郎的天价成交,同一年同样由自法国拍出的“
郎世宁绘纯惠皇贵妃朝服像”成交价也仅有46万法郎,但这件肖像于2015年10月再次出现在香港拍卖市场时的成交额却达到了惊人的
1亿3740万港币,对比当年的成交价而言,本次秋拍这对疑似孤品的雍正御窑顶级作品估价无疑是极具吸引力的,无论从收藏还是投
资的角度看均可为上上之选。
本对大碗外壁彩绘写实,笔触精妙,尤得好评,用色丰富,色调淡雅,对各色果实的渲染逼真,如寿桃的描绘上,以胭脂红点染出深
浅浓淡的斑点,以致外表由淡绿渐至粉红,从而使果实甘熟欲滴的质感彰显无遗。枇杷的表现则更见新意,其色泽金黄明润,彩料富
有质感,与珐琅彩非常接近,表现手法上对西方绘画的借鉴也十分明显,饱满的橙黄色以胭脂红勾边,增加了立体感,此种方式在康
雍干御窑珐琅彩绘中均有所见;画稿则当出自内廷珍藏,如北京故宫所藏宋代林椿与宋徽宗所作相同题材的《枇杷山鸟图》,与本品
所绘比较后可见风格上有明显的继承,均是清雅丽质的清新小品。另见绿叶阴阳反侧,尽显清风中摇曳俯仰之姿,与各色果实互为相
衬,又以丹青妙笔皴染出苍雅的枝干,与莹润曼妙的花果相称。