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0621 林风眠 山村 镜心

山村
拍品信息
LOT号 0621 作品名称 林风眠 山村 镜心
作者 林风眠 尺寸 70×67cm 创作年代 --
估价 2,500,000-3,500,000 成交价 RMB 4,025,000
材质 设色纸本 形制 镜心
【著录】
1.《林风眠全集》，第82页，天津人民美术出版社，1994年10月。
2.《中国现代主义绘画大师：林风眠》，第65页，天津人民美术出版社，2005年4月。
3.《谈艺术鉴赏与林风眠画作》(典藏投资)，第53页, 何怀硕着，典藏艺术家庭股份有限公司，2009年8月。
4.《引领风骚-北京索卡十年》，第29页，索卡艺术中心，北京，2011年9月。
【题识】林风眠。
【印文】林风瞑印
【展览】引领风骚-北京索卡十年，索卡艺术中心，2011年9月24日-10月23日，北京。

1953年林风眠受邀出席第二届中国文联代表大会，一年后出任上海政协委员并得到每月生活补贴，又担任了上海美协油画组组长，并偶尔参加一些座谈会，他的社会地位得到明显改善，已逐渐从之前辞去杭州教职后半隐居的困顿状态中脱离出来。同时，他也在主动地试图适应时代环境的要求。1958年参加下乡活动，到川沙县严桥蔬菜生产队劳动，还与当地农民交上朋友。1959年又到舟山渔场写生。这一阶段，他创作出一批反映普通劳动者风貌的人物画，如《收割》、《选种》、《育苗》、《渔村丰收》等。生活环境的变化，让他的风景画也迈入一个新的创作时期，在整个50、60年代发展出最成熟和最有特色的表现程序。
《山村》在1994年天津人民美术出版社印行的《林风眠全集》中，注明创作时间为1960年代。这是少数林风眠留存下来的文革前期作品，也是风景题材中图示非常特殊的一幅。表现黛瓦白墙的江南民居，在林风眠风景创作中并不鲜见，《山村》的特别之处在于：一，视角。此时期同类作品一般借鉴传统平远构图，景物层迭深入，而此作取近景特写，景深亦较小；二，构图。用一个孤立的山峰突兀地占据画的中轴线，而没有表现惯常的连绵不尽、横向展开的群山；三，透视。画面的透视在整体上保持焦点透视的完整紧凑，没有过于追求装饰化与平面化；四，细节。由于视点较近，刻画的细部相对较多，视觉元素的符号化程度也就降低了，如篱笆、小路、门内的栅栏、树干的肌理和山峰近似皴擦的线条，都是并不多见的描绘方式。
此外，在绘画手法上，《山村》对墨色的驾驭相当从容，不论是轮廓线，还是树冠，抑或平涂晕染，其干湿、浓淡、出锋、飞白，悉如人意，尽管有意回避了书法性的用笔，但表现力却并没有减低，也更吻合画面整体的风格要求。用色基本符合郎绍君归纳的“色彩主导型”特征，整体的灰调略显浓重但很和谐，而跳跃性极强的黄、红色点的加入，又使画面免于沈闷。尤其值得注意的是，对光影的控制极具功力。远天的阴霾似乎使大山像影壁一样遮挡了光线，在树木、前景的房屋和地面上投下了阴影。而白粉的使用和色调的细腻变化，又令暗部具有了亮度变化的层次，十分微妙。可以说，将西方的光色表现观念与技巧引入彩墨创作，是林风眠对中国传统水墨范式进行改造最为成功的一点。
《山村》就题材而言，似乎很容易流于田园诗式的平和单纯，但在林风眠的笔下，它却展现出些许神秘、凝重、沈郁的调子，一种山雨欲来的危机和动荡正在不可知处孕育、生成，其深刻而复杂的精神内涵很难简单概括。