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1540 方骏 1998年作 宋人词意图 镜心

宋人词意图
拍品信息
LOT号 1540 作品名称 方骏 1998年作 宋人词意图 镜心
作者 方骏 尺寸 101×51cm 创作年代 1998年作
估价 50,000-100,000 成交价 RMB 57,500
材质 设色纸本 形制 镜心

【题识】起一声羌笛,问江路梅花开也未,是几度斜阳,更天涯芳草最关情。右录宋人子野倾杯书舟酷相思,草窗齐天乐稼轩,满江红句于金陵古林山房,时在戊寅岁大寒暖冬,方骏 。
【印文】方骏、幽窗日课、石城西、悠然、古林山房
方骏
Fang Jun
1943-2020
1943年生于江苏灌云县,1965年毕业于南京师范大学美术系,1981年南京艺术学院美术系中国画研究生毕业,获硕士学位,留校任教,历任中国画教研室主任、美术系系主任,曾为南京艺术学院美术系教授、中国美术家协会会员、江苏省美协理事。在香港、台北举办过个人作品展览。出版有三种画集。发表过十多篇专业论文。曾获1982年度联合国教科文组织颁发的国际「野间」奖、江苏省人物画展一等奖、88国际水墨画优秀作品奖、江苏国画百家画展大奖、第三届全国幼儿园图书创作一等奖、中国画学术精诚奖等。

流水今日,明月前身
方骏先生的山水,在当代水墨画坛以高古自然的风格而自成一家。他善于运用艾绿、蓝灰、苍色、缟色、缥色等有淡淡灰度的色彩来描绘杳无人烟的山水之景,画中虽有亭台、石桥、民居、农田等人工痕迹,却会给观者一种仿若误入世外之境梦幻感。此般风格的养成绝非一朝一夕之变,而是渐变而成。先生曾说:“我20世纪80年代初读研时,随沈涛先生学习工笔人物画,1984年创作过一组工笔人物画《湖湾纪事》、《江村晚来秋》、《梅子黄时雨》、《朝采桑》、《水韵媚吴音》等,后来也不画工笔人物画了,但学习工笔画对我后来画青绿山水,还是有较大影响的。努力想打通青绿与水墨山水的界限,把两者我喜欢的美感,绚丽的色彩与清新的韵味融为一体。”这实际上也是一种对中国两大审美风格进行对偶性解决的努力。是青绿更重一些,亦或是水墨更重一些,孰重孰轻,在方骏风格形成之后是难分轩轾的。有时是青绿绚丽的色彩,却用的是水墨晕染的手段。有时是水墨清新的韵味,却用的是青绿勾勒的笔法。
在《云山四季屏》中,方骏先生为我们展现了春山如笑、夏山如怒、秋山如妆、冬山如睡的四时山色,在新柳、芭蕉、红叶、雪松的衬托下,给观者营造了一种美好的浸入式体验。长卷作品《秋江雁初飞》则以全景式构图徐徐展开,在澄净的秋水和飘渺的山影之间,画面的焦点落于作品中心,在那里,白墙黑瓦的徽派建筑鳞次栉比地排列着,村口码头的渔船上有一渔夫正欲撑篙而去,临近卷尾,一队鸿雁也在展翼而飞,这两处瞬间的动势并未打破画面整体的静谧,反而使其愈发呈现富于诗意的秩序之美。
王鲁湘曾赞叹方骏的山水画风格,是“水墨韵味,青绿神采,缂丝肌理”,其中的“缂丝肌理”指方骏在保留唐代青绿山水勾勒的前提下所作的一种皴法创新,那种千丝万缕的细细丝理,如雨帘,如牛毛,代替了水墨山水画的皴法,展现出丝绒般的魅力和细腻的装饰趣味,同我们熟悉的刺绣、缂丝有很强的相似性。先生自己同样提过:“我也不拘于传统老法,西洋画的某些方法,如透视、色调,也会吸收过来用。不同的题材,如陕北、欧洲,也会试用不同的表现方法,企图作一些突破,获得一些新意。虽说是吸收西法,不拒绝洋风,但我这个人还是很传统的,只是不保守罢了。”所以,在方骏的山水画里,我们看到了唐人的青绿山水,读到了宋人的优雅词句,看到了明人的村镇建筑,还有西方绘画中的透视构图,体验到了一个现代人的无限乡愁。唐人山水,宋人词意,明人景物,今人往还,合而为江南,写而为方骏心思。