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1117 秦琦 2007年作 洋酒

洋酒
拍品信息
LOT号 1117 作品名称 秦琦 2007年作 洋酒
作者 秦琦 尺寸 185×250cm 创作年代 2007年作
估价 300,000-500,000 成交价 RMB --

签名:qinqi 2007
在“70后绘画”中,秦琦无疑是绘画性实验具有代表性的一位佼佼者。除了他早期表现的青春主题绘画之外,他的大部分绘画都表现为对于平常和反常图片的一种图像实验。这种语言和图像的实验使“70后绘画”走到了一个前所未有的观念性和真正意义的平面性实验。
艺术家秦琦最新的“绘画实践”,早已摆脱了早期作品中强调观念语言实验的明示的图式风格和之后紧跟的“社会学图像”意义上的倾向,而及时转向了更加放松和自由的涂写“印象笔触”和精致的“内敛化的思考”于一体的绘画语言。画面中看上去随意的堆积的颜料和勾画的笔触更接近“实物拟像”的还原,带有浓厚的直接审美感受,从而呈现出了一种特殊的景观和情境的绝佳融合。
——董冰峰

作为出生于1975年的艺术家,秦琦作品中的语言方式与情感、精神表达有着这一代艺术家所独有的时代特征。在创作中,他更加注重表达个体化的日常经验即内心情感,因此在传统的现实主义绘画的基础上,建立起一种融合了现实性、想象性及虚构性的视觉方式。秦琦曾在鲁迅美术学院接受了传统的学院式教育,其九十年代时的作品具有一种充满时代隐喻的现实风格。而在千禧年之后,其创作方向逐渐发生了转向,即不断减少画面中的叙事性,通过视角的改变,将图像置于绘画性内部来进行分析与表现。而之所以秦琦如此热衷于描绘那些朴实无华的静物,其原因正如其所言:“我倒不是要拯救这些粗糙的东西,我的注意力其实在这些元素的形式化过程上。”
《洋酒》创作于2007年,画面构图饱满,色彩绚丽,在深色的蓝绿背景上,画家以不同的技巧表现出各种水果、洋酒以及台布的质感。不同物象的色彩、光感,以及质感的差异,形成了一种有趣的变奏。画中的色彩层次极为丰富,对比色和补色交替出现,营造出强烈的视觉反差。各种水果都以高纯度的色彩画出,没有明确的阴影和轮廓线,厚重的颜料和短小细碎的笔触非常具有表现力。秦琦在这里着力营造出一种纯粹的,统摄在平面性中的色彩关系,静物画让秦琦重新回到了绘画媒介本身,此时画家不再过多考虑形象的“真实”,也不在纠结于“图像”本身的意义与作用,而是利用颜料本身的物理特性在二维空间中,借助具体的绘画语言,来重新思考和挖掘图像的价值。换句话说,此时秦琦所关心的是如何用一种严肃的方式,认真地画一幅“坏画”——一幅将图像严格限制在绘画媒介内部的画。