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1212 周春芽 1985年作 云彩下的马匹

云彩下的马匹
拍品信息
LOT号 1212 作品名称 周春芽 1985年作 云彩下的马匹
作者 周春芽 尺寸 55×65cm 创作年代 1985年作
估价 1,800,000-3,000,000 成交价 RMB 2,070,000

签名:1985.8 周春芽
展览
1987年 周春芽作品展 杜塞尔多夫市德中友好协会 / 杜塞尔多夫市 / 德国


本件拍卖标的处于保税状态下,详情请见本图录《保税拍品竞买须知》

在中国当代艺术领域,周春芽因其创作中超强创造力和持久的爆发力被誉为“画坛常青树”。在吕澎、鲁虹等诸多学者的美术史研究中,他都被视为85新潮以来最具代表性的艺术家之一。
1955年周春芽出生于重庆,1971年开始在成都五七艺术学院接受艺术训练。1977年,他考入四川美术学院,尽管身在版画系,但他却将主要精力都投入到中意的油画学习、创作中。彼时,油画班的同学罗中立、高小华、程丛林等人已经在艺术界崭露头角,掀起了“伤痕美术”和“乡土绘画”的思潮。周春芽也曾尝试过具有情节性的伤痕题材,但却发现自己“一写生就兴奋”。就在罗中立创作《父亲》的1980年,周春芽前往藏区写生,直面自然。在那里,他找到了激发自己艺术灵感的全新题材,并创作了之后在“全国第二届青年美展”获得二等奖的油画作品《藏族新一代》。1981年,周春芽再赴藏区,画下了《剪羊毛》。尽管他说:“当我离开体验生活的草地以后,很多具体的事情很快就淡忘了,留下来的只是草地上强烈、浓厚的色彩,藏民淳朴而粗犷的形象,以及贯穿这些色彩的形象的线条。这些印象迫使我从这些方面去立意、构图和造型。”“我动员了自己全部的有限的绘画技巧,全力去表现他们。我并未有意去追求某种风格,如果说我现在的画还有些个人特点的话,那仅仅是为了区别于他人,那仅仅是为了区别于他人。我的画面上突出了线条,自然的形象也显出了某种变形,这是对象给我的启示以及构图的需要,而不是由于主观表现的动机。我希望自己能天真纯朴地接触自然,像初生小儿那样看世界。”
1985年注定是被载入史册的一年,“不论是社会科学界、文学界,还是艺术界,‘观念更新’成了人们所普遍接受和认同的迫切任务。……中国的艺术家们面临着一个复杂的现实。过去的偶像和天经地义的事物的溃败,道德、价值的转变和变革,外部世界多姿多彩的支撑与归宿,寻找自我和艺术的落脚点。……”(吕澎语)。这一年,周春芽既尝试过后印象派画家塞尚、高更等人的艺术表现形式,也学习了超现实主义艺术家基里科的表达。尤其是1985年创作的《云彩下的马匹》,通幅用醒目的绿色调来支配,用色大胆奔放。画中山峦因为明暗交界线的简化处理,被描绘成圆或三角的几何形态,马匹、房屋丢失了现实的形态,而类似于儿童的涂鸦,远处的球体我们也无从辨识它为月还是为日。艺术家通过自己的概括与取舍,以结构的观点来表现景物,充满了自己的主观意识,这是典型的印象派绘画的表达方式,可见周春芽早期进行的艺术探索。
1989年留学归国后周春芽再次入藏,希望创作出全新的人物形象。1990年完成的作品《藏女》是他归国第一年的作品,也是画家对新表现主义的全新探索。《藏女》通过强烈色彩、加重笔触来刻画人物。在画面中,我们能找到立体派、表现主义和野兽派诸多艺术流派的影响,这是他渐渐告别“乡土绘画”而转向表现主义创作的重要因素。画面的主体部分被两位侧身而立的藏女占据,而对作为背景的天空、白云、远山、大地做了弱化处理。反以其钟爱的褐色为主,绝无多变的色调,尽量减少明暗虚实变化。同时,简化对人物细节的具象描绘而强调抽象的轮廓线条,人物的表情笃定而略带神思。早期作品中印象主义的狂热被一种更为主观也更冷静的风格所取代,画面产生出静穆与神秘的气氛,营造出一个梦幻世界。早期对藏族人粗犷形象和生命活力的强烈感受,在这幅画中也已荡然无存,面对自然时人的孤独和由孤独而生的对超自然宁静状态的宗教般的体验,成为作品的主题。虽然在之后漫长的创作中,周春芽关注的题材一再发生变化,但最初他对藏族题材纯真的描绘,对《藏女》极富特征的表现,却可视为其艺术风格多次转型背后的本心回归。